Siste dagen av Ekko XXII. Her finner du den siste utgaven av vår daglige guide til festivalen. Du kan se hele tidsplanen her. Alle arenaene åpner i god tid før konsertstart.
Det er blitt lagt ut flere dagspass og billetter til Østre på Ticketco.
Lasse Marhaug. Østre. Klokken 15:00 Han gjør sin første solokonsert i Norge siden utgivelsen av «Provoke» – et album inspirert av Nord-Norges landskap og polarnattas lys og stillhet. I over tre tiår har han vært en sentral skikkelse i norsk støymusikk, kjent for sitt detaljrike og presise arbeid med lyd, tekstur og rom. På Østre møter vi ham i sin reneste form – alene med elektronikk, i et lydunivers som spenner fra brutalt fysisk til skjør og glitrende stille.
Hüma Utku. Østre. Klokken 16.00 Den Istanbul-baserte komponisten bruker rå lydteksturer og elektronisk eksperimentering til å utforske identitet, transformasjon og morskap. På «Dracones» (Editions Mego) går hun inn i det ukjente – der psykologi, ritualer og traumer møter industrielle rytmer og varme akustiske klanger. Med tidligere utgivelser som «Gnosis» og «The Psychologist» har hun markert seg som en kompromissløs og dypt menneskelig stemme i eksperimentell elektronisk musikk.
Anja Lauvdal. Slettebakken kirke. Klokken 19:00 Hun er en av de mest markante stemmene i nordisk jazz og eksperimentell musikk – kjent for sitt lavmælte uttrykk og klanglige oppfinnsomhet. Med bakgrunn fra prosjekter som Broen, Moskus og Skadedyr, og samarbeid med Jenny Hval og Laurel Halo, beveger hun seg fritt mellom improvisasjon og komposisjon. På soloutgivelser som «From a Story Now Lost» og «Farewell to Faraway Friends» viser hun en sjelden evne til å skape stillhet, varme og menneskelig nærvær i hvert anslag.
Kelly Moran. Slettebakken kirke. Klokken 20:30 Den New York-baserte komponisten er kjent for sin eksperimentelle tilnærming til pianoet, inspirert av John Cage og improvisasjon. Hun har samarbeidet med FKA twigs, Oneohtrix Point Never og Yves Tumor, og fått internasjonal anerkjennelse for album som «Bloodroot», «Ultraviolet», «Moves in the Field» og sitt nyeste «Don't trust mirrors».
Etterfest. Kennel vinylbar. Klokken 22:30 Synes du festivalen varte for kort? Det har vi gjort noe med og inviterer til etterfest på Kennel med ekko djs.
Andre dagen av Ekko XXII er her. Vi håper du har fått litt hvile – spesielt dere som holdt ut helt til slutt i går – for i dag venter en stor dag med konserter og forestillinger.
Her finner du vår daglige guide til Ekko XXII. Du kan se hele tidsplanen her. Alle arenaene åpner i god tid før konsertstart. PERMANENTEN (15:00 - 19:30)
Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsen: «For Mecanical Brass & Magnetic Strings». Permanenten - 3. etg. Klokken 15:00 - 19:30. Start dagen på Kode hvor du kan oppleve lydverket til Lysne og Simonsen. Hvordan får man et piano til å synge uten å røre tangentene – eller bygge instrumenter som spiller seg selv? Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsen undersøker nettopp dette i en stedsspesifikk lydinstallasjon som lar rommet bli instrument. Lysne, komponist og instrumentbygger, utvikler akustiske maskiner der elektromagneter og robotikk setter strengene i bevegelse. Simonsen, komponist og tubaist, utforsker akustikk og mikrotonal klang i grenselandet mellom eksperimentell musikk og lydkunst. Sammen skaper de situasjoner som skjerper sansene – rom som spiller, klanger som folder seg ut, og maskiner som synger.
Human Exp. Permanenten - 3. etg. Klokken 15:00 - 19:30. Little Miss Lucifer og Nadda forenes bak platespillerne som Human Exp – et dj-prosjekt dedikert til ambient, chill-out og downtempo. Med dype platesamlinger og sans for det taktile, skaper de rom for lytting og ro. Duoen har tidligere delt scene med Skee Mask og William Basinski, og blander fortid og fremtid i et sømløst lydlandskap.
Raimund Wong og Suren Seneviratne. Permanenten - 3. etg. Klokken 16:00. Dagens første konsert er med audiovisuelle kunstneren Raimund Wong (Floating World Pictures) og komponisten Suren Seneviratne (My Panda Shall Fly / Soundway )som vever sammen et hypnotisk univers av folkemusikk, ambient og fri improvisasjon. For deg som liker Jon Hassell, Yellow Magic Orchestra, Susumu Yokota – eller bare lange togturer og sterke tekopper.
Lysne/Simonsen/Taxt. Permanenten - 3. etg. Klokken 16.50. I dag kan du oppleve lydverket til Lysne og Simonsen i konsertversjon sammen med Martin Taxt. Tubaist og komponist Martin Taxt fra Trondheim har sin utdanning fra Norges Musikkhøgskole og CNSMDP i Paris. Hans solo debut First Room kom ut på Sofa Music i 2020. Han er for tiden aktiv i ensemblene Microtub og Muddersten samt i det prisvinnende kunstkollektivet Verdensteatret. Siden 2010 har han også drevet det norske plateselskapet Sofa Music.
Shida Shahabi. Permanenten. 3. etg. Klokken 17:35 Den svensk-iranske komponisten og pianisten skaper musikk i rommet mellom det akustiske og det elektroniske – mellom intuisjon og utforskning. Hun fikk sitt gjennombrudd med «Homes» (2018), der pianoet ble behandlet som et landskap av klang og stillhet. På «Living Circle» (2024) viderefører hun dette uttrykket i verk der pianotoner, droner og feltopptak flettes sammen til intime og sanselige lydverdener. Shahabi har også skrevet musikk for film, dans og scenekunst – alltid med en særegen følelse for rom, detalj og spenning.
Palestine / Ambarachi / O’Sullivan: «Kkaarrreenniiinnaa». Permanenten - Festsalen. 4 etg. Klokken 18:35. Et høydepunkt under festivalen er når pioneren Charlemagne Palestine møter bautaene Oren Ambarchi og Daniel O’Sullivan for å gjentolke «KKAARREENNIINNAA» – en rituell klangreise der minimalisme, drone og spiritualitet smelter sammen. ROMMET (19:30 - 22:30)
Kristoffer Lislegaard. Rommet. Klokken 20:00 Med maskiner, knotter og solid DIY-ånd har Oslo-baserte Lislegaard skapt et særegent lydunivers mellom ambient og støy. I fjor varmet han opp for Autechre på Sentrum Scene – et sett mange mente overgikk hovedakten. Gjennom programmering, improvisasjon og dekonstruksjon utforsker han stadig nye måter å skape og ødelegge lyd på. På kristofferlislegaard.com deler han musikk, prosesser og refleksjoner fra sitt egenbygde digitale univers.
Smerz. Rommet. Klokken 21:00 Smerz returnerer til Ekko syv år etter sin debut på festivalen – nå med et kunstnerskap som har vokst i både dybde og særpreg. Duoen, bestående av Henriette Motzfeldt og Catharina Stoltenberg, har utviklet et særegent uttrykk der klassisk komposisjon, eksperimentell elektronikk og pop møtes i et lydlig univers de selv kaller «jentete eksistensialisme». På sitt nye album «Big City Life» fanger de øyeblikk av nærhet, drøm og urban uro – der intime stemmer, én-finger-piano og kjølige beats danner et poetisk portrett av samtiden. ØSTRE (21:30 - 03:30)
Holy Tongue. Østre. Klokken 23:00 Hva om ESG møtte African Head Charge i en nedlagt lagerhall? Da ville det kanskje hørtes ut som Holy Tongue – en rå blanding av dub, postpunk og industriell puls. Prosjektet samler trommeslager Valentina Magaletti og produsent Al Wootton, to musikere med uvanlig spennvidde. Live utvides duoen med Susumu Mukai på bass og gitar. Alt skapes i sanntid – ingen backingtracks, bare analoge rytmer, båndekko og fri flyt.
Om Unit: «Acid Dub Studies». Østre. Klokken 00:15. Ambient uten stillstand, acid uten nostalgi, dub uten formel. Jim Coles – bedre kjent som Om Unit – har i over femten år utforsket og dekonstruert klubbmusikkens mange sjangre. Med «Acid Dub Studies» dykker han ned i det repetitive og rituelle, der bass, rom og ekko smelter sammen til hypnotiske lydlandskap – raffinert, personlig og grenseløst levende.
D. Tiffany (live). Østre. Klokken 01:15 Bak aliaset D. Tiffany finner vi canadiske Sophie Sweetland – en sjangerbøyer som gjør breakbeat til ambient, techno til tåke og rave til poesi. Fra Vancouvers undergrunn til Berlins klubber har hun skapt et særegent univers av lyder, prosjekter og plateselskaper. Live venter et sett uten sikkerhetsnett – seigt, romlig og dypt, med plutselige omveier og uforutsigbar magi.
Mad Miran (dj-sett). Østre. Klokken 02:00 Miran Belhanafi, med røtter i Afghanistan og Marokko, vokste opp i Nederland med musikken som fristed. Siden sin første offentlige opptreden i 2017 har hun gjort seg kjent for sine intuitive og sjangerfrie dj-sett – der breakbeats, elektro, arabiske samples og hiphop smelter sammen til fortellinger i lyd. Med en positiv energi og et uforutsigbart låtvalg skaper hun stemninger som føles både kjente og nye – en perfekt avslutning på en lang festivaldag.
I dag deler vi den første av flere daglige guider til festivalens musikkprogram. Med så mange artister å oppleve er det fort gjort å miste oversikten. Her er dagens høydepunkter.
Se hele programmet og tidsplanen her. Alle arenaene åpner i god tid før konsertstart.
Vernissage. Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsen: «For Mecanical Brass & Magnetic Strings». Permanenten. 3 etg. Klokken 16:00 - 18:30. Hvordan får man et piano til å synge uten å røre tangentene – eller bygge instrumenter som spiller seg selv? Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsen undersøker nettopp dette i en stedsspesifikk lydinstallasjon som lar rommet bli instrument. Lysne, komponist og instrumentbygger, utvikler akustiske maskiner der elektromagneter og robotikk setter strengene i bevegelse. Simonsen, komponist og tubaist, utforsker akustikk og mikrotonal klang i grenselandet mellom eksperimentell musikk og lydkunst. Sammen skaper de situasjoner som skjerper sansene – rom som spiller, klanger som folder seg ut, og maskiner som synger.
Lysne/Simonsen/Ambarachi. Permanenten. 3 etg. Klokken 17:00 Opplev lydverket «For Mecanical Brass & Magnetic Strings» i en konsertversjon med Oren Ambarachi. Australieneren er en av eksperimentalmusikkens virkelige kultfigurer. Siden 80-tallet har han arbeidet i grenselandet mellom rock, improvisasjon, elektronikk og samtidsmusikk – ofte med gitaren som utgangspunkt, men alltid på uventede måter. Ambarchi har samarbeidet tett med navn som Keiji Haino og Jim O’Rourke, han har vært en del av Sunn O)))’s massive lydunivers, og han driver det innflytelsesrike plateselskapet Black Truffle. Hans musikk forener en rå, fysisk tilstedeværelse med en nesten spirituell følsomhet for tid, rom og klang.
Fritimen spesial med Bakkevoll/Ramstad. Bergen Domkirke. Våpenhuset. Klokken. 18:10. Fritimen er Østres åpne scene for eksperimentell musikk og fri improvisasjon – et sted der musikere møtes uten noter, regler eller sjangre. I Domkirkens våpenhus får vi en egen festivalutgave av prosjektet, der August Ramstad og Jakob Bakkevoll åpner rommet for et spontant musikalsk møte. Fritimen handler om å lytte, reagere og bygge noe kollektivt – der lyden oppstår i øyeblikket og forsvinner like fort. Det er improvisasjon i sin reneste form, et lite pusterom mellom konsertene, hvor kirkerommets akustikk og tilfeldighetene spiller med.
Lasse Marhaug og Sigbjørn Apeland. Bergen Domkirke. Klokken 18:50. Sigbjørn Apeland tar plass ved Domkirkens monumentale Rieger-orgel – et instrument med 61 stemmer og et klangspekter fra det intime til det majestetiske. Ved alteret står Lasse Marhaug med sitt elektroniske arsenal, kjent for å forvandle støy til detaljrik tekstur og skjør poesi. Sammen utforsker de rommets akustikk og spennet mellom det organiske og det elektroniske – der orgelets eldgamle klanger møter Marhaugs pulserende lydlandskap. Et sjeldent møte mellom tradisjon og eksperiment, der Domkirken selv blir en del av musikken.
Yara Asmar. Bergen Domkirke. Klokken 19:45. Fra hjemmet i Beirut skaper Yara Asmar et univers av kassettopptak, metallofoner, synther og trekkspilldroner – musikk som er både skjør, søkende og vakker. Med albumene «Synth Waltzes & Accordion Laments» og «Stuttering Music» har hun videreført arven etter eksperimentatorer som Pauline Oliveros, der trekkspillet får puste og forvandles i møte med elektronikk. I Bergen Domkirke lar hun denne arven klinge i monumental skala – som en stille videreføring av en lyttende tradisjon.
Malibu. Østre. Klokken 21:15. Den franske komponisten beveger seg i melankoliens rom – et sted mellom minner, savn og lys, i slekt med artister som Grouper og William Basinski. På sitt nyeste album «Vanities» viderefører hun sitt særegne, dagbokaktige lydbilde av syntetiske strykere, kor og feltopptak – musikk som taler uten ord. I liveformat åpner hun døren til et drømmende univers av tåke og glitrende bølger – sjeldent, sårt og hypnotisk.
Jules Reidy. Østre. Klokken 22:15 Jules Reidy bygger musikken som et ritual – en langsom utforskning av identitet, kjærlighet og tro. På «Ghost/Spirit» veves gitar, feltopptak og bearbeidede instrumenter sammen til et personlig og åndelig lydlandskap av mikrotonale figurer og eteriske vokaler. I Bergen fremfører Reidy verket solo – en hypnotisk reise gjennom transformasjon og stillhet.
James Holden & Waclaw Zimple. Østre. Klokken 23:25 Duoen møtes i et felles rom mellom trance, minimalisme og fri improvisasjon – der synth, klarinett, orgel og fløyte smelter sammen i svevende, rituelle komposisjoner. Med røtter i klubbkultur og frijazz utforsker de musikkens grenseland – et sted mellom meditasjon og ekstase, risiko og skjønnhet. Dette blir deres første konsert sammen i Norge – en hypnotisk musikalsk samtale mellom to av vår tids mest nysgjerrige klangforskere.
Plus44Kaligula. Østre. Klokken 00:40 Cally Statham – låtskriver, produsent og performancekunstner fra England.Hun lager musikk som balanserer mellom det teatralske og det sårbare, med inspirasjon fra Bowie, Laurie Anderson og Aphex Twin. Vokalen svever over lag av elektronikk, kor og ambient tekstur – mektig, menneskelig og mystisk.
Nadda Noor & Little Miss Lucifer. Østre. Klokken 01.25 Nadda og Luciana er Norges mest sjarmerende dj-duo – kjent for å forvandle dansegulv med sin lekne og grenseløse miks av elektronisk musikk. De spiller før, mellom og etter konsertene på Østre fredag 1. november – og lover en natt full av rytmer, frihet og uventede vendinger.
Denne helgen fylles byen med lyd, lys og bevegelse når vi inviterer til tre dager med eksperimentell og elektronisk musikk i alle sine former.
Festivalen fortsetter å insistere på å være et sted for utforskning og nyskaping – et rom for å prøve, lytte og oppdage. Et sted der kunstnere, musikere, publikummere og byens rom møtes på en felles bølgelengde.
Her er et par høydepunkter i løpet av festivalen:
PERMANENTEN Sammen med KODE presenterer vi et todagers program i det gamle Kunstindustrimuseet Permanenten – et tverrkunstnerisk utstillingssal for konserter og lydverk. Her kan du oppleve pioneren Charlemagne Palestine i musikalsk samtale med Oren Ambarchi og Daniel O’Sullivan, samt Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsens lydinstallasjon «For Mechanical Brass & Magnetic Strings», et verk der instrumentene bokstavelig talt spiller seg selv.
Det er gratis adgang men kapasiteten i utstillingssalene er begrenset, og de med festivalpass, dagspass og forhåndsreserverte billetter vil bli prioritert ved innslipp. Utover det gjelder «førstemann til mølla»-prinsippet – du slipper inn så lenge det er plass.
BERGEN DOMKIRKE Vi starter åpningskonsertene i Bergen Domkirke. I ekkokammeret møtes Lasse Marhaug & Sigbjørn Apeland og lar orgelets eldgamle stemme klinge mot elektronisk støy i et uforutsigbart samspill, før Yara Asmar tar scenen med trekkspill og elektronikk. ROMMET Sammen med Rommet presenterer vi Smerz, som tar turen til Bergen midt på sin høstturné. Deres nye album «Big City Life» fanger den elektriske spenningen mellom klubb og pop, mellom byen og følelsen av å stå alene i den.
ØSTRE Ingen Ekko uten Østre. Gjennom hele helgen fylles huset med konserter og klubb - fra fredagens åpningskveld med Malibu, Jules Reidy. James Holden & Wacław Zimpel og Plus44Kaligula til en nattlig opplevelse med Holy Tongue og Om Unit. D. Tiffany, Mad Miran og plus44Kaligula,
SLETTEBAKKEN KIRKE Festivalen avsluttes i Slettebakken kirke med Kelly Moran, som lar piano og elektronikk smelte sammen i et hypnotisk, nesten filmatisk univers. Hennes musikk er både presis og følsom – en flyt mellom klassisk komposisjon og moderne eksperiment.
Dette er bare noen av de mange øyeblikkene som venter.
Har du noen spørsmål du ikke får svar kontakt oss på info@ekko.no
Nå som festivalen nærmer seg, tar vi et øyeblikk til å se på nye eller nylig utgitte album fra artistene som står på scenen under Ekkofestivalen 2025. Vi har delt dem inn etter dag, og presenterer utgivelser fra artister du kan oppleve gjennom helgen neste uke. Dykk ned i oversikten nedenfor og god lytting!
FREDAG
Plus44Kaligula: «Double Blind» (Babel Records, 2025) Med sin nye EP åpner Cally Statham et nytt kapittel i britisk eksperimentell elektronika – et sted mellom støy, poesi og digital teater. EP-en er et studie i selvmotsigelser: varm og kald, menneskelig og kunstig, filosofisk og fysisk.
Malibu: «Vanities» (Year0001, 2025) Den franske komponisten har de siste årene latt sine drømmende ambient-komposisjoner sveve over eteren på NTS Radio. Med debutalbumet bygger hun katedraler av lyd – rom der stemmer og klanger bølger gjennom luften.
James Holden & Waclaw Zimple: «The universe will take care of you» (Border Community Recordings, 2025) På sitt første fulle album sammen, utforsker komponistene trance, minimalisme og fri improvisasjon med en lekende og intuitiv energi. Gjennom seks lange stykker bygger de et felles språk av arpeggioer, blåseinstrumenter, orgel og små, organiske lyder – nøtteskall, bjeller, tekopper – alt satt sammen som om instrumentene snakker med hverandre i en uendelig samtale.
Jules Reidy - «Ghost/Spirit» (Thrill Jockey Records, 2025) Den Berlin-baserte australske musikeren utforsker kjærlighet, tro og transformasjon på sitt nye album – et vakkert og gåtefullt verk der stemme, gitar og elektronikk smelter sammen i et drømmende, nesten åndelig lydlandskap. Her møtes melodisk sensibilitet og eksperimentell nysgjerrighet i et univers av glitch, droner og varme harmonier.
LØRDAG
Om Unit: «Acid Dub Studies III» (2025) Med tre utgivelser under paraplyen «acid dub studies» har den britiske produsenten skapt et unikt lydunivers der acid, dub og ambient techno møtes i hypnotiske bølger av bass og romklang. Serien som har blitt gitt ut mellom 2021 og 2025 har blitt hyllet som et høydepunkt i Om Units katalog.
Holy Tongue: «The Tumbling Psychic Joy of Now» (AD 93, 2024) Albumet laget av Shackleton og Holy Tongue (Al Wootton, Valentina Magaletti og Susumu Mukai) var fjorårets store snakkis. Utgitt på AD 93 – binder sammen Shackletons rituelle, bassdrevne lydverden med Holy Tongues psykedeliske postpunk-dub og jazzinfiserte rytmer. Resultatet er et organisk og meditativt verk der improvisasjon og rytmisk intuisjon flyter sammen til et hypnotisk hele.
D. Tiffany - «Each Morning» (Diet Clinic, 2025) På sitt nye album viser Sophie Sweetland en mer intim og rå side av sitt musikalske univers. Et album som puster, svulmer og forfører – fullt av mystisk skjønnhet og uanstrengt sjangerblanding, umiskjennelig D. Tiff.
Smerz - Big City Life (Escho, 2025) Catharina Stoltenberg og Henriette Motzfeldt utforsker følelsen av å være ung i byen – rastløs, fri og litt på kanten. Musikken veksler mellom romantisk melankoli og pulserende energi, som et soundtrack til en natt der alt kan skje. Her møtes trip-hop, elektronisk - og samtidsmusikk i glitrende, minimalistiske produksjoner.
Kristoffer Lislegaard - Subsurpa (Heart Baby, 2025) På albumet undersøker Oslo-komponisten forholdet mellom forgrunn og bakgrunn i lyd – han lar bakgrunnslyder tre frem og melodier gli opp i oppløsning.
Shida Shahabi - Sylph (Original Score) (Still light, 2024) Albumet, utgitt på hennes eget label, er skrevet til danseforestillingen «Sylph». Hennes musikk beveger seg mellom ASMR-inspirerte lydflater, mørk, repeterende rytmer, og dramatiske, nesten teatrale komposisjoner – et klanglig portrett av de mytiske sylfene: luftige, foranderlige vesener som svever mellom det sanselige og det overnaturlige.
Raimund Wong & Suren Seneviratne: «A Record of Living Beings» (Kit Records, 2025) Albumet, utgitt på Kit Records, vokste ut av improviserte radiosendinger på Soho Radio i London – der båndopptak, feltopptak, elektronikk og akustiske instrumenter smelter sammen i en kontinuerlig utforskning av liv, død og forvandling. Resultatet er et album satt sammen av en hypnotisk mosaikk av lyd – hvor khen, shakuhachi, taishogoto og cello møter båndsløyfer, rytmisk støy og drømmelignende harmonier.
Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsen: «Spektralmaskin» (Sofa Music, 2024) I albumet undersøker de norske lydkunstnerne og komponistene grenseområdet mellom komposisjon, rom og klang. Albumet henter sitt navn fra de egenbygde e-bowene Lysne har utviklet – små elektromagnetiske maskiner som får gitarstrenger til å vibrere og avdekke skjulte harmoniske lag.
SØNDAG
Huma Utku: «Dracones» (Editions Mego, 2025) På sitt nye album dykker den Istanbul-baserte komponisten dypt inn i mørket, mytologien og menneskets indre landskap. Inspirert av egen graviditet og reisen mot morskap, utforsker hun temaer som identitet, transformasjon og sårbarhet gjennom tunge droner, industrielle teksturer og rituelle vokaler. Tittelen viser til middelalderens uttrykk “hic sunt dracones” – “her er dragene” – en advarsel om det ukjente.
Lasse Marhaug: «Provoke» (Smalltown Supersound, 2024) Lasse Marhaug er tilbake med sitt første album siden han flyttet fra Oslo til Nord-Norge – et mørkt og presist verk der 35 år med lydlig utforskning møtes i iskalde rytmer, tunge droner og metallisk tekstur. Albumet, mikset under polarnatten der solen aldri står opp, vever feltopptak fra Arktis inn i elektroniske strukturer som balanserer mellom brutal støy og meditativ ro.
Anja Lauvdal, Christian Winther & Espen Reinertsen: «Night as Day, Day as Night» (Sofa, 2025) På ablumetmøtes tre av Norges mest særpregede musikere – Anja Lauvdal, Christian Winther og Espen Reinertsen – i et samarbeid som beveger seg mellom drøm og våken tilstand. Albumet er teksturelt rikt, men flyter sømløst, som et musikalsk øyeblikk som aldri helt bestemmer seg for hvor det hører hjemme. Kelly Moran: «Don’t trust mirrors» (Warp Records, 2025) Amerikanernen fortsetter å utforske grensene mellom klang, rom og følelse – et sted der klassisk presisjon møter elektronisk drømmeri. Albumet, som balanserer mellom prepared piano, synth og akustisk klang, føles som et flytende hele snarere enn en samling låter – en meditativ reise der alt glir sømløst sammen.
Få en forsmak på Ekko XXII med vår vår Spotify-spilleliste – et lydlig kart over årets program.
Ekkofestivalen starter neste fredag! Her finner du noen tips til hvordan du best kan forberede deg til festivalhelgen. Denne guiden tar deg gjennom billetter, armbånd, arenaer, program og alt du trenger å vite før vi sees neste uke.
1. BILLETTER OG ARMBÅND
Festivalen er nå nærmest utsolgt – men det finnes fremdeles et par billetter til Bergen Domkirke (fredag 31. oktober) og Slettebakken kirke (søndag 2. november). Det vil også legges billetter i døren påØstre etter kl. 00:45 ved ledig kapasitet.
OBS: Vi minner om å være forsiktig med billettkjøp fra privatpersoner på Facebook. Det finnes dessverre mange falske kontoer der ute.
Viktig: For å få adgang på festivalen må QR-koder på billetten scannes mot et festivalarmbånd, dagspassarmbånd eller stempel ved inngang.
Du kan hente armbånd, programhefte med tidsplan på alle arenaer – og våre ansatte hjelper deg gjerne underveis.
2. TIDSPLAN
Planlegg festivalen din i god tid!
Finn den oppdaterte tidsplanen her – med oversikt over spilletider. Alle arenaene åpner i god tid før konsertstart.
3. ARENA OG KART
Ekko XXII finner sted på seks arenaer fordelt rundt Bergen sentrum:Østre, Kode – Permanenten, Bergen Domkirke, Slettebakken Kirke, Kennel og Rommet.
De fleste ligger i gangavstand, men for deg som skal til Slettebakken kirke:
Bybane linje 1 → Sletten stopp (5 min gange) Buss → Slettebakken stopp (5 min gange) Bil: Følg E39 sørover via Fjøsangerveien → Midtaleé → Vilhelm Bjerknes’ vei Sykkel/gange: gang- og sykkelsti hele veien fra sentrum
Mer informasjon om adresser finner du på vår arena-side. 4. EKKOFANZINE
Få full oversikt over programmet med årets ekkomagasin – gratis og tilgjengelig på alle arenaer. Fanzinen inneholder tidstabell, programtekst, artisttekster og artikler fra årets Ekko-skribenter: Lasse Marhaug, Elisteinar Tenga, Andreas Tilliander, Pernille Grøndal og Vilde Tuv.
5. ÅPNINGSPROGRAM
Fredag 31. oktober kl. 16:00 åpner vi festivalen med vernissage for Peder Simonsen & Jo David Meyer Lysne sitt nye lydverk «For Mechanical Brass & Magnetic Strings» på KODE – Permanenten. Verket utvides til konsert kl. 17:00 med Oren Ambarchi som gjest.
Kl. 18:00 fortsetter kvelden i Bergen Domkirke med åpningskonsertene Sigbjørn Apeland & Lasse Marhaug + Yara Asmar. Her blir det servert te fra Tedragen, og du kan varme deg i våpenhuset med Fritimen spesial med Bakkevoll / Ramstad. I tillegg er nabo baren til Domkirken Bodegaen åpen i før, mellom og etter konsertene.
6. GRATISPROGRAM
Som en hjørnestein i Ekko 2025 ønsker vi at musikk og kunst skal være tilgjengelig for alle. I samarbeid med Kode fylles Permanenten med konserter, lydinstallasjoner og lyttestasjoner over to dager. I de store utstillingssalene i andre etasje møtes eksperimentell musikk, klangkunst og levende instrumenter i et stedsspesifikt program – gratis for publikum.
Kapasiteten i utstillingssalene er begrenset, og vi prioriterer derfor festivalpass, dagspass og forhåndsregistrerte billetter ved innslipp. Ellers gjelder «førstemann til mølla»-prinsippet – det vil si: du slipper inn så lenge det er plass. Les mer om gratisprogrammet her.
7. LYTT TIL FESTIVALENS SPILLELISTE
Få en forsmak på Ekko XXII med vår vår Spotify-spilleliste – et lydlig kart over årets program.
Dykk inn lydene som fyller Bergen 31. oktober – 2. november.
Som en hjørnestein i Ekko XXII ønsker vi at musikk og kunst skal være tilgjengelig for alle.
I samarbeid med Kode fylles det gamle kunstindustrimuseet Permanenten med konserter, lydinstallasjoner og lyttestasjoner over to dager. I de store utstillingssalene i tredje etasje møtes eksperimentell musikk, klangkunst og levende instrumenter i et stedsspesifikt program – gratis og åpent for publikum.
Kapasiteten i utstillingssalene er begrenset, og de med festivalpass, dagspass og forhåndsreserverte billetter vil bli prioritert ved innslipp. Utover det gjelder «førstemann til mølla»-prinsippet – du slipper inn så lenge det er plass.
Peder Simonsen & Jo David Meyer Lysne viser årets lydinstallasjon «For Mechanical Brass & Magnetic Strings» – et verk der elektromagneter og robotikk får instrumentene til å spille seg selv, og som utvides til konsert med Oren Ambarchi og Martin Taxt. Charlemagne Palestine, Oren Ambarchi & Daniel O’Sullivan avslutter med Kkaarreenniiinnaa – en rituell klangreise der falsett, harmonium, elektronikk og dype droner smelter sammen til et sakralt og hypnotisk verk. Raimund Wong & Suren Seneviratne presenterer sitt debutalbum A Record of Living Beings (Kit Records) – en levende collage av folkemusikk, ambient og fri improvisasjon. Human Exp (Little Miss Lucifer & Nadda) deler raust fra sine samlinger av ambient, chill-out og downtempo – musikk som flyter, puster og skjerper sansene. Shida Shahabi skaper intime og stemningsfulle rom der piano, droner og feltopptak flettes sammen til kroppsnære musikkopplevelser.
Gratis inngang. Programmet på Permanenten er åpent for alle – kom, gå, lytt, og la klangen føre deg videre mellom rommene.
Fredagen åpner med en ny versjon av Keep It Freaky – klubbkonseptet som siden 2022 har gjort Østre til et fristed for fri dans og uttrykk.
Bak konseptet står Fergus Tibbs (Reckless Kettle) og Freya Coursey (Hildisvíni), som kuraterer klubbkvelder der skitten disco, rar house, post-punk og Italo blandes med en åpen, inkluderende atmosfære.
Det er ingen streng kleskode, men antrekk oppfordres – latex, lær, masker, eller hva enn du føler deg komfortabel i.
Lørdag ettermiddag inviterer Tedans til en ny kveld med friimpro og te i første etasje.
På scenen finner du fire improvisatører i toppform: Sarah-Jane Summers, Kresten Osgood, Frode Gjerstad og Karl Bjorå – musikere som har definert og utfordret friimprofeltet i Norden og utover. Dette blir en intim og levende kveld med musikalsk spontanitet i sentrum.
Etter Tedans stiger tempoet igjen når MÅNEN tar over huset. Thomas Urv er bak tre platespillere og holder technoen gående hele natten – analogt, intenst og på vinyl. Ingen oppvarming, ingen pause, bare Urv – fra start til slutt.
Østre, Fongaard (2. etg) 22:00–03:30 Billetter i døren: 150,- 18 års aldersgrense (vergeordning tilgjengelig)
Tirsdag 7. oktober → Feedback vol. 4: Ola Lysgaard (VJ) Feedback er Østres serie dedikert til visuelle eksperimenter. Her får byens vj-er, lysteknikere og visuelle kunstnere tilgang til scenen for å utforske nye ideer i møte med publikum.
Til fjerde utgave tarOla Lysgaard oss med inn i en interaktiv opplevelse av sanntidsvisualisering, der publikum selv blir en del av verket.
Denne utgaven av Alejandro på Østre er en feiring av latinamerikansk musikk, med gjeste-DJene Kayoo, Berta og Amillibak spakene. Forvent en kveld som beveger seg fra salsa og brasiliansk jazzfunk til reggae og baile – alt pakket inn i den karakteristiske Alejandro-stemningen.
Østre 1. etasje 22:00–03:15 50 kr i døren
Lørdag 11. oktober → Bjørn Torske – i fri flyt hele natten lang Hva hadde norsk elektronisk musikk vært uten Bjørn Torske? Fra tidlig techno i Tromsø til dagens skrangledisko i Bergen har Torske satt sitt preg på klubbmusikken i over tre tiår. Denne kvelden får du Torske i sitt ess – alene bak miksepulten hele natten. Forvent alt fra pling-ploing og hypnotisk house til uforutsigbare rytmiske sprang og et dansegulv i konstant bevegelse.
Oktober byr på et tett og variert program på Østre – fra sanntidsvisualisering og latinamerikanske rytmer til skrangledisko, freaky klubbnetter og improvisasjonsmusikk. Og som alltid: mot slutten av måneden fylles hele byen av Ekkofestivalen, som for 22. gang presenterer et bredt program av konserter, installasjoner og klubb.
Program
7. oktober →Feedback vol. 4: Ola Lysgaard (VJ) Feedback er Østres serie dedikert til visuelle eksperimenter. Denne gangen utforsker Ola Lysgaard sanntidsvisualisering i en interaktiv opplevelse, der publikum selv blir en del av verket. Fri entré.
10. oktober → Alejandro på Østre vol. 5 – Latin spesial Simon Alejandro inviterer med seg Kayoo, Berta og Amilli for en kveld fylt av latinamerikansk musikk – en varm og dansbar kveld i første etasje.
11. oktober → Bjørn Torske – i fri flyt hele natten lang Kongen av skrangledisko spiller hele natten bak miksepulten. Fra pling-ploing til dobbeltklapp-disco – en kveld med Torske i fri flyt.
17. oktober → Keep It Freaky Tilbake med skitten disco, rar house, post-punk, obskure 80-tallsperler og italo ++ En klubbkveld der musikken er like fri og inkluderende som rommet.
18. oktober → Tedans #32 Bergens beste (etter vår subjektive mening) konsertserie for friimpro og jazz inviterer til en helaften med Bjorå / Osgood / Gjerstad – en trio som forener gitar, trommer og saksofon i kraftfulle møter.
18. oktober → Månen Techno fra start til slutt, kun på vinyl – hele kvelden med Thomas Urv.
31. oktober – 2. november → Ekko XXII Årets Ekkofestival brer seg utover Bergen med konserter, installasjoner og klubb i tre dager. Fra Charlemagne Palestine, Oren Ambarchi og Daniel O’Sullivan på Permanenten, til Smerz på Rommet og Kelly Moran i Slettebakken kirke – et tverrsnitt av dagens eksperimentelle og elektroniske musikk. Fullt program på ekkofest.no.
Fredag inviterer vi til første utgave av Runekode – en ny klubbserie som samler internasjonale og lokale navn med fokus techno med røtter i 90-tallet. Fra Warszawa kommer MATRIX3K, kjent fra den skeive serien Switch og med gigs på Tresor, Faust og klubber fra Berlin til Seoul. Kvelden åpnes av Kasia Rdzanek, en drivkraft i Bergens klubbmiljø og resident i Krill Foundation. Lørdag 27. september – Klubb Diaspora: Love Pump, Multitati + Selma Mylene
Lørdag skrus temperaturen opp når Klubb Diaspora vender tilbake til Østre. Først med en åpen afro house–workshop ledet av Selma Mylene, og senere med en danseperformance. Resten av natten leverer Love Pump og Multitati som alltid et energisk og eklektisk utvalg: amapiano, kuduro, baile funk, afrobeats og mye mer. En kveld fylt med dansesirkler, kollektiv eufori og rytmer som løfter både kropp og rom.
Østre fylles med film, lyd og klubb gjennom hele uke 38.
Vi viser tre kvelder med det nye film og lydverket til Luke Drozd «The Cult Passed Through On Foot“, får et ambient-sett fra Kanadiske komponisten Loscil, og avslutter uken Veldig Klubb og Ideophone Records.
Tirsdag 16.–torsdag 18. september kl. 20:00 Gratis adgang, reserver billett
Sense of Place-serien er tilbake, og denne gangen presenterer Luke Drozd et nytt film- og lydverk laget sammen med Greg Butler, Eline Rafteseth og Owen Weaver. Innspilt i de myrete landskapene rundt Mustarinda i Finland, utforsker filmen grensene mellom fakta og fiksjon, folkehorror og feberdrøm.
Baren er åpen både før og etter.
Torsdag avsluttes serien med en finissage med film, konsert og dj-sett
Torsdag 18. september kl. 21:15 Billetter: 100/150 kr
Scott Morgan aka Loscil fremfører sitt nyeste album Lake Fire, en intens og stemningsfull reise i ambient lyd. Albumet er inspirert av skogbrann og gjenoppstandelse – et verk bygget opp av fragmenter og restene av en ufullendt idé.
Etter konserten spiller Ekko DJs, og Luke Drozd runder av kvelden med et dj-sett.
Lørdag 20. september kl. 23:00–03:30 Billetter: 175/200 kr (18 år)
Ideophone inviterer Lolsnake, en sentral stemme i Berlins skeive klubbscene, kjent for hypnotiske, høyenergiske sett med både dybde og emosjonell nerve. Julie Silset varmer opp gulvet.
Fredagen markerer starten på Fritimen – en ny månedlig møteplass for eksperimentell musikk og fri improvisasjon.
Her kan musikere, lydkunstnere og utøvere møtes på tvers av sjangre og erfaring, teste ideer og utforske lyd i fellesskap. Publikum inviteres inn i et åpent rom for lytting, lekenhet og uforutsigbare musikalske møter.
I motsetning til klassiske jam sessions er Fritimen et kollektivt lydrom der alle er på scenen samtidig, og musikken vokser frem i øyeblikket. Kvelden ledes av August Ramstad eller Jacob Bakkevoll.
Lørdag 13. september → Einmal Immer – Releasekonsert Lørdag blir det eksklusiv releasekonsert med Einmal Immer, som slipper sitt selvtitulerte debutalbum på Playdate Records. Trioen består musikere: Espen Sommer Eide (elektronikk, Buchla modulær synth), Stephan Meidell (gitar, elektronikk) og Øyvind Hegg-Lunde (trommer, perkusjon).
Sammen har de skapt et særegent uttrykk preget av spontanitet, detaljrikdom og lekenhet, og med røtter i prosjekter som Erlend Apneseth Trio, Building Instrument, Alog, Phonophani og Verdensteatret.
Her får varm, atmosfærisk og drømmende klubbmusikk skinne i ekte balearisk ånd – alltid med tett dansegulv og tett røyk. Bak spakene står Olav Eggestøl, House on Sale og gjester, som serverer en eklektisk miks av spretten 80-talls disco, funk, boogie, baleariske rariteter, 90-talls italo-house og dagens progressive house.
Høsten sparkes i gang på Østre med et tettpakket septemberprogram – konserter, klubb, installasjoner og festivalfeiring side om side.
6.9 – Bergen Matfestival x Østre Offisiell etterfest + gatefest! Vi åpner gaten kl. 18:00 med djs og uteservering, og trekker inn på huset fra kl. 21:00. Gratis inngang hele kvelden.
12.9 – Fritimen vol. 1 Ny serie for fri improvisasjon og eksperimentell musikk. Åpent rom for lytting, lekenhet og musikalske overraskelser. Gratis og åpent for alle.
13.9 – Einmal Immer (releasekonsert) Tre av landets mest markante musikere – Espen Sommer Eide, Stephan Meidell og Øyvind Hegg-Lunde – slipper debutalbum på Playdate Records.
13.9 – Disco Paradiso vol. 8 En helnatt med baleariske vibber, disco, boogie og house under diskokulen.
16.–18.9 – Luke Drozd: The Cult Passed Through On Foot Ny film- og lydinstallasjon med visninger tre kvelder på rad, gratis inngang. Finissage 18.9 med dj-sett fra Luke Drozd og konsert med Loscil
18.9 – Loscil: «Lake Fire» Kanadiske Scott Morgan tar oss med inn i sitt nyeste ambient-univers.
19.9 – Veldig Klubb takeover - to etasjer To etasjer med britisk klubbmusikk og tung bass. Med Karolinski, Kikkan, Romskip & Planeter, Klysterik, Antibakke og Ice_Dogg.
Siden 2003 har Ekkofestivalen vandret gjennom kirkerom, gallerier, klubber, fjellet og bunkere – alltid på jakt etter nye rom, nye uttrykk, nye lyder. Om vi har vært store eller små, har festivalen alltid vært et levende eksperiment – nært knyttet til byen, menneskene og samtiden.
Årets utgave bygger videre på dette grunnlaget: et ideologisk prosjekt der eksperimentell og elektronisk musikk møter lydkunst, installasjoner, klubb og samtaler. Et sted der etablerte navn står side om side med nye prosjekter, og hvor publikum inviteres inn i en verden av sjangermøter, musikalske røtter og fremtidige retninger.
Ekko XXII handler om å lytte, puste og dele rom – med artister, med byen, med hverandre.
Fredag 31. oktober
Festivalen åpner i det gamle kunstindustrimuseet Permanenten på KODE med vernissage for Jo David Meyer Lysne og Peder Simonsens nye verk «For Mechanical Brass & Magnetic Strings» – et verk der elektromagneter setter messing og strenger i vibrasjon, og der musikk oppstår i mellomrommet mellom maskin, materiale og resonans. Under vernissagen får vi også en utvidet versjon i form av en konsert, der Lysne og Simonsen møter den australske kultmusikeren Oren Ambarchi.
Videre tar vi turen til ekkokammeret Bergen Domkirke, hvor Lasse Marhaug & Sigbjørn Apeland lar orgelets eldgamle stemme klinge mot elektronisk støy i et uforutsigbart samspill, før Yara Asmar tar scenen med trekkspill og elektronikk.
Deretter beveger vi oss til Østre, hvor kvelden går inn i det drømmeaktige og meditative: Malibu folder ut sitt melankolske ambient-univers, mens Jules Reidy bygger gitarstrukturer som føles som ritualer. James Holden & Wacław Zimpel fremfører konsertversjonen av sitt nye album The Universe Will Take Care of You og leder oss inn i en transe der improvisasjon møter rituell minimalisme. plus44Kaligula avslutter konsertrekken med rå teatral energi fra sin nye EP Double Blind, før Nadda Noor & Little Miss Lucifer fører oss dansende ut i natten.
Lørdag 1. november
På lørdagen er vi tilbake i Permanenten med et utvidet dagsprogram der lyd, bilde og installasjon veves sammen til et større rom. Raimund Wong & Suren Seneviratne åpner dagen og presenterer sitt debutalbum A Record of Living Beings— en sammensmelting av folkemusikk, ambient og fri improvisasjon. Deretter setter Shida Shahabi seg bak pianoet og lar pianotoner, droner, feltopptak og bearbeidede lyder flette seg sammen i et stemningsladet og kroppsnært verk. Dagen kulminerer i en monumental klangreise når pionerene Charlemagne Palestine, Oren Ambarchi & Daniel O’Sullivanfremfører verket Kkaarreenniinnaa. Parallelt kan publikum vandre gjennom bygget og oppleve lydinstallasjonen For Mechanical Brass & Magnetic Strings, mens Human Exp lydsetter rommene mellom konsertene.
Senere beveger vi oss til Rommet på USF, hvor intimitet og nytenkning står i sentrum. Kristoffer Lislegaard utforsker elektroakustiske verdener i spenningsfeltet mellom det skjøre og det støyende, før Smerz vender tilbake til Ekko med sitt egenartede språk av eksistensiell pop og eksperimentell komposisjon.
Når natten faller på Østre, forvandles programmet til en opplevelse både for hodet og kroppen. Holy Tongue fremfører sitt rituelle møte mellom dub og postpunk, Om Unit presenterer live-versjonen av Acid Dub Studies, mens D. Tiffany og Mad Miran driver natten videre med uforutsigbare, sjangeroverskridende sett – rammet inn av årets Ekko-DJ, Hildisvini. I første etasje skaper vi Ekko Mølje, der byens tastemakers holder dansegulvet på Vestre.
Søndag 2. november
Nytt av året er dagskonserter på Østre søndag ettermiddag – et lite postludium før kvelden i Slettebakken kirke. Lasse Marhaug spiller sin første solokonsert i Norge siden utgivelsen av albumet Provoke (Smalltown Supersound), og konserten tar utgangspunkt i nettopp dette verket. Deretter tar Hüma Utku oss inn i et sonisk univers der industriell elektronikk møter psykologisk dybde.
I Slettebakken kirke avrundes festivalen med et poetisk punktum. Anja Lauvdal åpner kvelden med lavmælt, intuitiv pianopoesi. Etter festivalens egen kirkekaffe – toddy & søtabete – fyller Kelly Moran kirkerommet med sitt ekspansive pianounivers, der hypnotiske teksturer og dramatiske buer rommer både intimitet og monumentalitet.
Til slutt samles vi på Kennel, der Ekko DJs setter et siste, pulserende punktum for Ekko XXII.
Billetter Forhåndssalget av festivalpass til Ekko XXII er nå ferdig. Her finner du oversikt over festivalpass, dagspass, billetter til enkelte konserter, samt påmeldingslenker til gratisprogrammet.
Denne helgen fylles Østre med både lydkunst og klubbnetter. På Vestre avsluttes Kaja Havens utstilling «Affinities of howdy», og på nattestid blir det dansegulv med LEK records og Nohr Records Fredag 29. august
På Vestre kan du oppleve Kaja Havens stedsspesifikke lydinstallasjon «Affinities of howdy» med gratis adgang fra kl. 18:00 til 22:00.
Tid: 18:00–03:30 Lydverk: Kaja Haven«Affinities of howdy» Les mer her.
Senere på kvelden overtar LEK andre etasje. Siden oppstarten i 2022 har plateselskapet markert seg som en av landets mest nyskapende aktører innen elektronisk dansemusikk. Denne gangen stiller de med et sterkt lag: Bjørn Torske åpner kvelden, Lárus leverer et live-sett, før Kim Dürbeck tar over de sene timene.
Tid: 22:00–03:30 Line-up: Bjørn Torske → Lárus (live) → Kim Dürbeck Les mer her. Lørdag 30. august
Utstillingen «Affinities of howdy» kan oppleves hele dagen fra kl. 12:00 - 22:00. Det er gratis adgang før 22:00, og etterpå man ha billett for å se installasjonen
På kvelden inviterer Nohr x Østre til techno. Christian Tilt, en av grunnleggerne av Ploink og en nøkkelfigur i Bergens technohistorie, spiller et langt og drivende sett. Før ham varmer DJ Subway opp gulvet
Tid: 22:00–03:30 Line-up: DJ Subway → Christian Tilt Les mer her.
Fredag 12. september starter Fritimen – en månedlig møteplass for eksperimentell musikk og fri improvisasjon.
Her kan musikere, lydkunstnere og utøvere møtes, teste ideer og spille sammen på tvers av sjangre og erfaring. Publikum inviteres inn i et åpent rom for lytting, lekenhet og musikalske overraskelser.
Med «Fritimen» ønsker vi å åpne et nytt rom for lytting, lekenhet og kollektive musikalske oppdagelser – og bygge et fellesskap for den uetablerte, uferdige, uforutsigbare musikken i Bergen.
ØNSKER DU Å BLI MED SOM UTØVER? For å bli med som utøver må man melde seg på i forkant og få bekreftelse på påmeldingen. Frist: mandag 8. september kl. 12:00.
I motsetning til tradisjonelle jam sessions hvor én og én gruppe tar scenen, er «Fritimen» et åpent lydrom hvor aller på scenen samtidig. Musikken utvikler seg organisk etter hvem som er der – og hva som oppstår i øyeblikket. Du tar med deg det du trenger, kobler deg på, lytter, kaster deg ut i det – og trekker deg tilbake når du vil. Det handler om samspill hvor man gir og tar og bidrar til helheten sammen. Hver kveld styres av musikerne August Ramstad eller Jacob Bakkevoll – som setter tonen, bidrar kunstnerisk og veileder.
To dager uten sikkerhetsnett. Vi gleder oss til Tedansfestivalen neste uke!
Festivalens tredje utgave samler sterke stemmer fra frijazz- og improvisasjonsscenen – fra internasjonale profiler til helt ferske konstellasjoner.
Fredagen åpner med Paal Nilssen-Love i tett samspill med den 85 år gamle frijazz-legenden Joe McPhee. Videre får vi Lotte Anker i to vidt forskjellige formater, både med unge bergensmusikere på fredag og i møte med trøorgel-trollmann Sigbjørn Apeland på lørdag. På programmet står også et ferskt bestillingsverk fra Sigrid Lygren & Sondre Ross Folkestad, med Øyvind Skarbø og Sune Dommersnes.
Lørdagen byr på alt fra Lotus – en energisk impro-supergruppe med Olaf Olsen, Signe Emmeluth, Karl Bjorå og Chris Holm – til nye møter mellom Philip Granly & Andreas Svabø, og en kvartett med Guro Kvåle, Anton Jonsson, Andreas Hatzikiriakidis og Torkil Hjelle.
Som alltid: den beste frijazzen, den fineste teen fra Tedragen – og alt kan skje.
Denne uken åpner vi dørene for et nytt semester på Østre!
FREDAG 15. AUGUST - SENSE OF PLACE Vi åpner høstsesongen med en ny utstilling i serien Sense of Place. Kaha Haven presenterer «Affinities of howdy» – en stedsspesifikk lydinstallasjon der subwoofere, aktiverte husholdningsartikler og backlineutstyr møter akselerasjon, sonisk lek og emosjonelle landskap.
FREDAG 15. AUGUST - PUNJABI-SPESIAL Simon Alejandro er tilbake på bruket med sin gode venn Simran! De lager fest i første etasje og spiller Punjabi garage, hip-hop, indisk house og bhangra-musikk.
Fredag 15. august åpner vi dørene for Sense of Place vol. 6 – en ny stedsspesifikk lydinstallasjon av kunstner Kaja Haven. Vernissagen finner sted på Vestre fra kl. 18:00 til 22:00, med gratis inngang og forfriskninger.
«Affinities of howdy»er en situasjonsbasert installasjon der subwoofere, aktiverte husholdningsobjekter og backline-utstyr smelter sammen til et sonisk landskap. Lagdelt puls, akselerasjon og fragmenterte emosjonelle spor skaper et rom for utforskning av maktbalanser, selvrefleksjon og lek – like deler intimt og uforutsigbart.
Kaja Haven (f. 1989) er en interdisciplinær kunstner basert i Oslo, med en praksis i skjæringspunktet mellom lyd, installasjon, performance, video og mekanikk. Arbeidene hennes har vært vist ved blant annet Bergen Kunsthall, Hordaland Kunstsenter, Kungl. Konsthögskolan i Stockholm og Q Gallery i København.
Installasjonen kan oppleves på Vestre på utvalgte kvelder fra 15. til 30. august, men vernissagen 15. august er en unik anledning til å møte verket i åpningsøyeblikket – og samtidig treffe kunstneren.
NERDS – også kjent som «North European Resonance and Dissonance Society» – er en allianse av organisasjoner som jobber med eksperimentell og nyskapende musikk i Norden og Baltikum. Nettverket har nå doblet størrelsen, og gått fra 7 til 14 medlemsorganisasjoner. Samtidig går det inn i en ny arbeidsperiode med støtte fra Nordisk-baltisk mobilitetsprogram for kultur.
Den nye «sesongen» for NERDS starter i august 2025 og varer frem til november 2027. I denne perioden skal nettverkets kulturarbeidere styrke samarbeid, dele kunnskap og utvikle prosjekter som bidrar til å løfte frem den innovative musikkscenen i regionen.
Arbeidsperioden vil blant annet bestå av interne seminarer og idéverksteder, med mål om å styrke kompetanse innen digitalisering, økonomisk bærekraft og kreativ produksjon og promotering. Nettverket vil også fokusere på gjensidig promotering av arrangementer mellom festivalene, for å skape en felles informasjonsplattform for arrangører, musikere og publikum i Norden og Baltikum. I tillegg vil det gjennomføres enkeltstående aktiviteter – som podkaster og, ikke minst, en egen showcase under CTM-festivalen i Berlin.
Følg med på prosjektets nettside og sosiale medier (Instagram og Facebook) for oppdateringer om kommende konserter og festivaler.
Etter sommerferie åpner vi dørene igjen med et tettpakket program for august – fylt med nyskapende lydkunst, utforskende konserter og klubbkvelder for alle med åpne ører og åpne sinn.
Vi åpner høstsesongen med en ny utstilling i serien Sense of Place. Kaja Haven presenterer Affinities of howdy – en stedsspesifikk lydinstallasjon der subwoofere, aktiverte husholdningsartikler og backlineutstyr møter akselerasjon, sonisk lek og emosjonelle landskap.
Alejandro på Østre: Punjabi-spesial med Simon Alejandro og Simran Kaur Fredag 15. august | 22:30–03:30 Billetter: 50 kr. Aldersgrense: 18 år
Vi lager høstens første klubbkveld Keep It Dark vol. 12 Lørdag 16. august | 22:30–03:30 Billetter: 110 kr (forhåndssalg) / 130 kr (før midnatt) / 150 kr (etter midnatt) Aldersgrense: 18 år
Bass, mørke rytmer, lateks og lasere. Keep It Dark er tilbake med en natt for fri utfoldelse, eksperimentell klubbmusikk og kollektiv eufori. Ingen lineup slippes – du må komme for å finne ut. Tedansfestivalen 2025 Fredag 22. og lørdag 23. august | Billetter: Festivalpass 699 kr / Dagspass 399 kr
Frijazz, overraskelser og rykende fersk te fra Tedragen. Tedansfestivalen samler profiler fra inn- og utland til to dager med intens lytting og musikalsk risiko. UFLAKKS: GiFu + Skanky Torsdag 28. august | 18:00–22:00 Billetter: 150 kr / 100 kr (AKKS-medlemmer) Fri alder
UFLAKKS sparker i gang høsten med alternativ rock og elektronisk pønk fra GiFu og Skanky – to band med skyhøy energi og kompromissløst uttrykk. LEK: Bjørn Torske, Kim Dürbeck + Lárus (live) Fredag 29. august | 23:00–03:30 Billetter: 150 kr Aldersgrense: 18 år
Det nyskapende plateselskapet LEK inntar Østre med et drømmelag: Bjørn Torske, Kim Dürbeck og Lárus. Forvent en kveld med techno, IDM, breaks og house – alltid med lekenhet i bunn. Nohr: Christian Tilt + DJ Subway Lørdag 30. august | 22:00–03:30 Billetter: 150 kr Aldersgrense: 18 år
Veteranen Christian Tilt og DJ Subway inviterer til en intens technonatt i Østres 2. etasje. Dype rytmer, mørke grooves og kjærlighet til dansegulvet.
Velkommen tilbake til Østre – huset for lydkunst og elektronisk musikk.
Vi er på jakt etter personer som er interessert i eksperimentell og elektronisk lyd, som ønsker bidra, og lære mer om vårt felt.
Som frivillig vil du få mye god arbeidserfaring og arbeidsoppgavene vil variere med alt fra transport, rigging, matlaging, festivalbevertning, selge og skanne billetter. Du vil også møte mange andre med samme interesser som deg.
Frivillige vil jobbe mellom 12 til 18 timer før, under og etter festivalen, og når du ikke er på jobb får du delta på festivalen gratis. Du vil også få invitasjon til frivilligfesten i etterkant av festivalen, og få tilgang til alle Ekko-arrangementer fra Ekkofestivalen 2025 til Ekkofestivalen 2025
Vi leter etter personer i alle aldre, med nedre grense 15 år. Dersom du er under 18 år, må vi få tillatelse fra dine foreldre for påmelding.
Har du noen spørsmål om registrering eller frivilligarbeid, ta kontakt med frivilligkoordinator på marthe@ekko.no.
Østre – hus for lydkunst og elektronisk musikk søker etter flere arrangementsarbeidere
Vi søker flere deltidsansatte! Vi ser etter deg som er pålitelig, sosial, som jobber godt under press og som viktigst av alt: å bidra til å skape gode opplevelser for publikum.
Om stillingen Arbeidet er knyttet til gjennomføring av årsprogrammet vårt: konserter, klubbkvelder, lydutstillinger, performance, forestillinger og festivaler. Oppgaver vil i hovedsak være arbeid knyttet til bar, billett, garderobe og renhold.
Vi søker deg som: – Har interesse for kunst og musikk. – Har erfaring fra arrangementsavvikling, bar eller festival. – Er imøtekommende, effektiv og ansvarlig. – Har muligheten til å jobbe helg og natt.
Ansettelsesform: Deltid Søknadsfrist: 4. august 2025 Oppstart: August
Send kort søknad og CV til info@ekko.no
Om arbeidsgiveren:
Arbeidsgiver: Kulturhuset Østre AS Sted: Østre Skostredet 3, 5017 Bergen
Østre er et hus for produksjon og formidling av lydkunst og elektronisk musikk. Huset åpnet i 2012 og eies av Foreningen Ekko. Østre som arena har kunstnerisk formål, og all aktivitet på huset skal være en stimulerende ramme rundt produksjon og formidling av lydkunst og elektroniske kunstuttrykk.
Vi runder av sesongen med et siste fest før sommerferien – to klubbkvelder denne helgen!
Fredag inntar Disco Paradiso dansegulvet under speilkulen. Lekker house og baleariske perler servert av Olav Eggestøl, House On Sale og Cato Canari. Les mer her.
På lørdag inviterer vi til en ekte Ekkomølje med byens nye og gamle tastemakers som snurrer plater rygg mot rygg hele natten. Les mer her.
Har du lyst til å få informasjon om våre klubbkvelder og konserter direkte i innboksen? Meld deg på nyhetsbrevet vårt her.
Denne helgen forvandles Østre til en mørk bule for en todagers klubbfest medKeep It Dark og Keep It Freaky.
FREDAG 20. JUNI 22:30 – Keep It Dark
LØRDAG 21. JUNI 16:00 – Dagfest på takterrassen 22:00 – Keep It Freaky
Programmet består av kunstnere og djs – men line-up slippes ikke på forhånd. Fredagen er viet til mørkere utrykk som techno, elektro og breakbeat, mens lørdagen tar for seg disco, post-punk, Italo ++
Fotoforbud hele helgen.
Billetter selges på nett og i døren. OBS. det er begrenset med plass på dagsfesten.
Vi er glade for å kunne slippe de første 14 første prosjektene til Ekkofestivalen 2025.
Også i sin 22. utgave - EKKO XXII - vil festivalen fylle byrommet med konserter, installasjoner og klubbkvelder — et tverrsnitt av eksperimentelle samtidsmusikk, på tvers av elektronisk, akustisk, improvisert, installativ og klubborientert lyd.
Som vanlig setter vi søkelys på et mangfold av kunstnerskap — fra pionerer og erfarne utøvere til stemmer vi mener fortjener å bli hørt. Årets program beveger seg fra de mørkeste avgrunnene av dub, støy og acid — til åpne rom for flytende ambient, frijazz, klanginstallasjoner og ritualistisk minimalisme.
Blant årets første navn finner vi:
Smerz – tilbake på Ekkofestivalen med det nydelige nye albumet «Big City Life» — et musikalsk språk mellom pop, klassisk og eksperimentell elektronikk.
Charlemagne Palestine, Oren Ambarchi & Daniel O’Sullivan – KKAARREENNIINNAA Reimagined – en eksperimentell supertrio som tar oss med på en rituell klangreise, med nytolkning av Palestines glemte verk fra 1997.
Holy Tongue – live trio med Valentina Magaletti, Al Wootton og Susumu Mukai: rå dub, postpunk og industri i elektrisk samtale.
Hüma Utku – Istanbul-basert lydkunstner som utforsker identitet, morskap og psykologiske landskap gjennom rå teksturer og industriell rytme.
Om Unit – mester i grensekryssende klubbmusikk; med «Acid Dub Studies» går han dypt inn i det flytende, repetitive og rituelle.
James Holden & Wacław Zimpel – britisk synth-trollmann og polsk klarinett-mystiker i hypnotisk felles utforskning på «The Universe Will Take Care Of You».
Malibu – fransk komponist som skaper melankolsk, dagbokaktig ambient i slekt med Grouper og Basinski. Nytt album «Vanities» slippes i september.
plus44Kaligula – teatralsk elektronisk musikk fra britiske Cally Statham.
Kristoffer Lislegaard – ambient og støy fra Oslo. Varmet opp for Autechre i fjor på Sentrum Scene.
Anja Lauvdal – unik norsk stemme i samtidsmusikken. Nytt soloalbum er ventet, og hennes live-opptredener er alltid poetiske og intime reiser.
Raimund Wong & Suren Seneviratne: A Record of Living Beings – audiovisuelt prosjekt som kombinerer folkemusikk, ambient og fri improvisasjon.
Jo David Meyer Lysne & Peder Simonsen – stedsspesifikke lydinstallasjoner og selvspillende akustiske instrumenter som inviterer til dyp lytting.
Jules Reidy – australsk komponist og gitarist som utforsker kjærlighet, transformasjon og mystikk gjennom mikrotonal gitar og vokaler.
D. Tiffany – kanadisk artist og dj som bøyer sjangre til sin egen logikk. Live på Ekko med nytt sett som lener mot det romlige og overraskende.
Human Exp (Little Miss Lucifer & Nadda) – Bergensvenner og dj-duo som graver i ambient, chill-out og downtempo, med forkjærlighet for fysiske formater.
Se hele første artistslipp + les mer om prosjektene her.
Billetter: Begrenset antall early bird festivalpass er tilgjengelig er tilgjengelig frem til 15. august.
Om Ekkofestivalen Ekko Festival er en årlig festival for eksperimentell og elektronisk musikk i Bergen: den første utgaven ble presentert i 2003. Festivalen blir arrangert av Ekko på Østre, og på ulike lokasjoner i Bergen og omegn. Festivalen fokuser på å tilby både et internasjonalt og et lokalt program med eksperimentell og elektronisk musikk som dekker en rekke sjangre, sub-sjangre og unike utrykk. På festivalen kan man oppleve etablerte artister, oppdaget nye prosjekter, spennende lydkunst, installasjoner, utstillinger, samtaler, heftige klubb-orienterte opplevelser, og grensesprengende djer som pusher scenen for elektronisk musikk fremover
Fredag 6.6 Klubb Diaspora tilbake på bruket med fullt lag! Love Pump og Multi Tati tar oss med gjennom en kveld fylt med Kuduro, Kizomba, Baile Funk og masse annet dansbart fra diasporaen. Les mer her. Lørdag 7.6 Endelig kommer The Space Lady til Bergen. Billettene har gått unna denne uken, så det kan være lurt å sikre seg plass tidlig. Les mer her.
Etter konserten blir det technofest i regi av Ideophone Records med Otilia fra Finland og Julie Silset bak spakene. En perfekt avslutning på første sommerhelg! Les mer her.
Hun er en av outsider-musikkens sanne pionerer – en inspirerende stemme i en algoritmisk tid. Hun har alltid svevd under radaren, men har likevel satt dype spor med sin unike tolkning av kontemporær popmusikk.
Med sin karakteristiske hjelm og enkle Casio-synth har Susan Dietrich, bedre kjent som The Space Lady, skapt et hypnotisk univers av ekkobelagte stemmer og svevende melodier – en romodyssé for gatehjørner og undergrunnsscener.
Inspirert av rytmikk og mønstre fra det japanske språket og indisk raga, skaper Asa-Chang & Junray et lydbilde hvor rytmer og stemme kappes opp, repeteres, og varierer i utallige mønstre.
Musikken har blitt omtalt som futuristisk folklore, eller avantgardistisk elektropop, og for de elektroniske elementene bruker de Jun-Ray Tronics, bandets lydsystem. ‘Junray’ betyr pilegrimsferd, som speiler bandets søken etter å ta musikken til nye steder.
Konserten er presentert i samarbeid med Festspillene i Bergen.
Fredag 13. juni starter vi nedtellingen til Ekkofestivalen 2025 – og avslører de første artistene på årets program.
Det markerer vi med en helaften i ekte Ekko-ånd: en fest for nysgjerrige ører, rastløse føtter og sultne mager.
Kvelden sparkes i gang med Ekko djs, kinesiske kaldretter laget av Banzha og Have You Eaten, og en konsert med den britiske komponisten og lydkunstneren Beatrice Dillon. Etterpå skrus tempoet opp: live-sett fra Ciel, dj-sett fra Breaka og Mollygum sørger for dansen videre ut i natten.
Velkommen til den første smakebiten på Ekkofestival XXII!
Velkommen til Hyperlocal North på lørdag - en kveld viet til elektroakustiske komposisjoner og live performance med artister fra Skandinavia.
På lørdag blir det trippelkonsert når vi får besøk av Pauline Hogstrand (Sverige), Ingri Høyland (Norge) og Puyain Sanati (Danmark).
Kvelden er kuratert av Ekko i samarbeid med Upnode – et nettverk for eksperimentell musikk bestående av festivaler som Intonal, Alter, Proton med fler.
På torsdag gjør Ekko en dobbelkonsert med Vilde Tuv og Lucy B. Cooper. I en tid hvor sjangergrenser er mer flytende enn noensinne, er Lucy (Cooper B. Handy) og Vilde Tuv et levende bevis på at autentisitet ikke handler om lydmessig renhet, men om en urokkelig tro på eget uttrykk. Bli med oss denne vårkvelden inn i popmusikkens sidesprang!
Ekko og Mhost Likely steller i stand festen du alltid har savnet på 17. Mai. Telephones og Tornado Wallace back to back i fem timer! Kom som du er med eller uten bunad!
«The Skin in Between the Fingers» er en koreografi i kortformat, tett på publikum i rødt neonlys, som stiller spørsmål ved normer vi har for det vi ser og opplever. Brazilianske Catol Teixeira spiller med positurer og sosiale tegn på identitet med kroppen som projeksjonsflate. Gjentatte voldelige bevegelser fremmedgjør i økende grad denne kroppen, men i stedet for å skape forvirring og avstand, etablerer de snarere ømhet og varme mellom seg selv og publikum.
Forestillingen bygger på svingninger mellom nærvær og fravær, på å tilby og fornekte egen kropp, og på publikums blikk og bevegelser. Det er en dans om intimitet, avstand og det (u)atskilte. En dans hengitt til det som er igjen og forlatt. Verket ønsker å fremkalle det kollektive arkivet som kroppen bærer på – og som den beveger seg med, fra, mot og gjennom.
«The Skin in Between the Fingers» søker hverken klarhet eller renhet, men går hånd i hånd med usikkerheten, det ukjente, og kroppens overgivelse til tyngdekraften. Catol danser, de beveger seg akkurat der det er et juv man skal over, overgir og motsetter seg, i evig overgang, formålsløst.
Håper alle har hatt en herlig påskeferie! Nå er vi tilbake og klare for en fullspekket helg på Østre – med alt fra jazz og brasiliansk funk til eksperimentell elektronisk musikk, old school acid og elektro.
Ekko presenterer en konsert med en av landets mest originale og kritikerroste ensembler: Erlend Apneseth Trio. Med hardingfele, gitar, perkusjon og live-sampling som utgangspunkt, har trioen skapt en helt særegen musikalsk signatur som forener norsk folkemusikk med jazz og eksperimentell elektronikk.
Det prisvinnende bandet fra Vestlandet har i over ti år utforsket det udefinerbare mellom det komponerte og det improviserte, det tradisjonelle og det moderne. Musikken deres preges av dynamisk samspill, uventede strukturer og en intuitiv følelse for form, tekstur og stemning.
I sentrum står Erlend Apneseth, en av Norges fremste hardingfelespillere. Sammen med Øyvind Hegg-Lunde (Building Instrument, Strings & Timpani) på trommer og Stephan Meidell(Cakewalk, TRIGGER) på gitar og elektronikk, danner han et ensemble som balanserer det akustiske og det digitale med en sjelden følsomhet.
Deres siste album «Collage» (Hubro, 2023), et samarbeid med Maja S. K. Ratkje, ble hyllet som et høydepunkt i norsk musikk det året – og bygger videre på trioens evne til å skape rom og bilder i lyd. Musikken spenner fra det åpne og luftige til det mørke og suggererende, og beveger seg sømløst mellom kontemplasjon og intensitet.
Trioen spiller på Ekko 25 april med et liveformat som speiler deres eksperimentelle tilnærming: Komposisjon og improvisasjon smelter sammen i et lydlig landskap som både fascinerer og utfordrer. Dette er musikk som må oppleves – ikke forklares.
Ukesmeny: Torsdag 10. april - Dobbelkonsert med Superføkk og Dogmode Gjør deg klar til en helaften fylt til randen med kvelte blåseinstrumenter og ødelagt gitartone i dansbart format. Vi garanterer over to timer med live-musikk, i krysningspunktet mellom rock og jazz.
Fri aldersgrense 100 kr Fredag 11. april - Dungeon Acid & Evol + Nadda (dj) Dungeon Acid og Evol representerer to sider av den samme eksperimentelle tilnærmingen til klubbmusikk – den ene akademisk og dekonstruktiv, den andre fysisk og umiddelbar. Når de inntar scenen sammen, blir det en sammensmelting av analog improvisasjon godt forankret i lydbilder fra ravekulturen.
18 års aldersgrense 100 kr forhåndssalg 150 kr ordinær Lørdag 12. april - Klubb Diaspora med Love Pump og Multitati Klubbserien Diaspora drevet av søstrene MultiTati og Love Pump har vært en favorittklubbkveld for danseglade bergensere som er glad i amapiano, afro house, kuduro, baile funk, etc.
18 års aldersgrense 120 kr forhåndssalg 150 kr ordinær
April er endelig her, og sammen med våre samarbeidspartnere har vi gleden av å fylle våren med fine konsert-, klubb- og kunstopplevelser.
I programmet finner du en god blanding av eksperimentelle og elektroniske lydtrykk: hyper acid, norsk folkemusikk blandet med elektronisk musikk, brasiliansk jazz-funk, kurdoro, amapiano, old school live-elektro – og mye mer.
Obs: Flere av konsertene våre har fri aldersgrense, så her er det bare å ta med både små og store!
Les mer i kalderen vår for mer informasjon om kommende program i mai og juni.
Billetter kan kjøpes i døren fra arrangementsstart ved ledig kapasitet, eller på Ticketco. Kjøpte billetter refunderes ikke, og endringer i program kan forekomme.
Tirsdag 1. april -Feedback Vol. 3 med Erik Hunnes På tirsdag gjør vi vår tredje utgave av Feedback hvor Eirik Hunnes presenterer verket «caged videos». Gratis inngang! Fredag 4. april - Hastverk Daniel Den Glade, Lars Tømmerås, Radikalex og Evy Gee innvier helgen på beste måte med et smörgåsbord av raske rytmer. Lørdag 5. april - Tedans Bergens kvalitetsleverandør for te og frijazz har invitert to super kreative musikere som spiller sammen for første gang: Matilda Rolfson og Per Jørgensen. Vi får også gjensyn med Laser Nun! Lørdag 5. april - Focus Vol. 2 Techno arrangøren Foundation er tilbake på huset med Focus konseptet sitt hvor djene spiller front2front i midten av rommet. Vi får et gledelig gjensyn med Kasia Rdzanek og Wencel fra Polen.
Gjør deg klar å utfordre ørehuset når vi får besøk av Dugeon Acid og Evol i begynnelsen av april.
Dungeon Acid og Evol representerer to sider av den samme eksperimentelle tilnærmingen til klubbmusikk – den ene akademisk og dekonstruktiv, den andre fysisk og umiddelbar. Når de inntar scenen sammen, blir det en sammensmelting av analog improvisasjon godt krydret med lydbilder fra ravekulturen.
På fredag får vi et gledelig gjensyn med finske Kaukolampi, som vender tilbake til Bergen – klar til å føre oss inn i et hypnotisk univers av drone- og ambientmusikk. Med seg fra Helsinki har han også den visuelle duoen LRXY, bestående av Jukka Koops og Tomas De Rita. Les mer her.
I samarbeid med Bergen Jazzforum og Tedans presenterer vi den svenske jazztrioen Y-Otis – skakk hiphopjazz og svimlende lydkollasjer på lørdag. Les mer her.
I etterkant av konserter inviterer Ideophone til klubb med Rudi Valdersnes og Julie Silset. Les mer her.
På lørdag markerer vi kvinnedagen og viser filmen «Sisters with transistors» - en dokumentarisk hyllest til den elektroniske musikkens kvinnelige pionerer.
Etter filmvisningen blir det klubb med Mercorn fra Dublin, og de Oslo-baserte djene Ornella og Nora Pagu.
Programmet presenteres i samarbeid med Kvinnefestivalen, BIFF og Mhost Likely.
PROGRAM
20:30 Dørene åpner
21:00 Filmvisning: «Sisters with transistors» Fongaard 2. etg.
23:00 Klubb: Ornella, Nora Pagu og Mercorn Fongaard 2. etg.
Det er mulig å kjøpe billetter til både film og klubb, eller bare en av delene.
Et begivenhetsrikt år går mot slutten, og vi ser tilbake med stor takknemlighet.
I 2024 har vi, sammen med lokale og internasjonale kunstnere, arrangører og publikum, skapt et levende musikalsk rom i hjertet av Bergen der eksperimenterende og elektroniske lyduttrykk står i fokus. Hele 380 artister og kunstnere har bidratt til å fylle Østre og Ekko med konserter, utstillinger, filmer, performance og klubbkvelder.
Østre og Ekko takker alle som har vært med – artister, gjester og samarbeidspartnere – for å gjøre året til noe helt spesielt! En stor takk går til Bergen Kommune, Vestlandfylke og Kulturdirektoratet for støtten.
Ekko og Østre støtter helhjertet opp om dagens fakkeltog for kulturbyen Bergen.
Bergen er mer enn bare en by – den er et kulturelt kraftsenter, kjent for sitt mangfoldige og levende kunst- og kulturliv. Kulturtilbudene er en uatskillelig del av byens identitet og en sentral grunn til at Bergen er et fantastisk sted å leve og besøke. Gjennom musikk, scenekunst, visuell kunst og litteratur har Bergen i generasjoner vært et samlingspunkt for kreativ utfoldelse og kulturelt mangfold.
I mange år har kommunen, fylket og staten stått som støttespillere for det frie kunstfeltet, noe som har lagt til rette for et dynamisk og nyskapende kulturmiljø. Denne støtten har vært mer enn økonomisk – den har vært en anerkjennelse av kulturens uvurderlige velferdsmessige verdi for byens trivsel, identitet og utvikling.
Nå står vi overfor en alvorlig trussel mot Bergen som kulturby. Det sittende byrådet har foreslått omfattende kutt i midlene til kulturfeltet. Dette inkluderer fjerning av kunstnerstipender, støtte til tverrfaglige prosjekter, midler til internasjonal kulturutveksling, samt nedleggelse av viktige tiltak som kunstnerboligen i Berlin. I tillegg har kommunen unnlatt å ansette en ny kultursjef, noe som sender et bekymringsfullt signal om prioriteringene hos dagens byråd og for byens kulturelle fremtid.
Alarmerende er nyheten om at Piksel-festivalen, en ledende arena for kunst og fri teknologi, risikerer å bli fjernet fra byens budsjett med et enkelt pennestrøk. At politikere går inn og foreslår endringer på enkelt poster i bybudsjettet, fjerner forutsigbarheten vi har hatt i mange år. Dette er en trist utvikling. Piksel har i en årrekke vært en viktig plattform for digital kunst, hvor kunstnere fra både Norge og resten av verden møtes for å skape banebrytende uttrykk. Festivalen representerer innovasjon og samarbeid på tvers av grenser, og dens bortfall vil være et stort tap for Bergen som kulturby.
Disse foreslåtte kutten, sammen med utsiktene til ytterligere nedskjæringer, setter hele grunnlaget for Bergens rike og mangfoldige kulturliv i fare. Konsekvensene er allerede merkbare og vil bli enda større – både for kunstnere som mister viktige støtteordninger, for arenaer og arrangører som strever med å opprettholde driften, og for alle bergensere som risikerer å miste tilgangen til et levende og variert kulturtilbud.
Kulturlivet er ikke bare underholdning; det er en bærende del av byens identitet, en motor for kreativitet og innovasjon, og en kilde til fellesskap og inspirasjon. Når dette trues, trues også selve sjelen i Bergen. Kulturbyen Bergen trenger oss alle nå mer enn noen gang. Dagens fakkeltog er en tydelig markering av at vi ikke aksepterer en fremtid der kulturtilbudene forvitrer. Sammen kjemper vi for en levende, skapende og inkluderende by, hvor kunst og kultur fortsatt er fundamentet for samfunnet vårt.
Fakkeltoget finner plass i dag ved Grieghallen 17:45.
Maya Bouldry-Morrison gav i 2011 ut sine første låter under aliaset Octo Octa på undergrunnslabelen 100% Silk. Hun fikk raskt anerkjennelse for sin unike, fargerike og analoge stil basert på klassiske trommelyder og utstyr som 909-trommemaskiner, og Korg-synther.
For Octo representerer musikken mer enn bare en fest – det er et rom for frihet og selvutfoldelse. Som åpen transperson, er Maya også en sterk stemme for synlighet og inkludering innen elektronisk musikk. Hennes engasjement for queer-fellesskapet gjenspeiles i både musikk og aktivisme. Sammen med partner Eris Drew driver hun det kritikerroste plateselskapet T4T LUV NRG. Der gir de ut elektronisk musikk og mixtapes av skeive, trans- og ikke-binære artister, og overskuddet går til Sylvia Rivera Law Project, som kjemper for kjønnsrettigheter og mot diskriminering av transpersoner.
Octo Octa er også en dedikert turntablist, kjent for sin presise miksing og tekniske triksing. Hennes dj-sett spenner fra introverte dub-edits til progressive house-låter, og hun viser respekt for housemusikkens historie samtidig som hun bringer inn nye uventede elementer. Octa organiserer vinylsamlingen sin etter toneart, hastighet og humør og kjenner til alle detaljene på platene, slik kan hun kan navigere sømløst selv i mørke klubblokaler.
Med sitt kunstnerskap har Octo Octa skapt en global bølge, der hun inviterer publikum til å utforske og feire sin egen identitet. På dansegulvet skaper hennes rytmer og synther et frigjørende rom for både indre og ytre reiser, og hennes musikk gir et sterkt budskap om aksept, samhold og selvutfoldelse - en opplevelse som har sikret henne fast plass på festivaler som Dekmantel, Sónar og Sustain Release. Nå tar hun turen til Bergen og Østre for første gang, klar til å forvandle dansegulvet til et sted fylt med ekstase, fellesskap og ren kjærlighet til musikken.
Piksel er en årlig festival dedikert til elektronisk kunst og fri teknologi. Festivalen arrangeres i Bergen og er en del av et internasjonalt nettverk med deltakere fra hele Europa. Her utveksles ideer, koder, og kunst- og programvareprosjekter presenteres gjennom workshops, performances, konserter, utstillinger og andre arrangementer. Piksel representerer bevegelsen for fri og åpen kildekode, med et sterkt fokus på kunstnerisk utforskning og teknologisk frihet.
Piksel 24 har et bredt program på Østre med utstillinger, performance og konserter. Les mer her om årets program.
Les mer om fredagsprogrammet på Østre her, og lørdagsprogrammet på Østre her.
Billetter kjøpes i døren. Det er gratis inngang på utstillingene på dagtid Ordinær billett: 150,- Festivalpass: 275,-
Ekko XXI, vår 21. utgave, er vel overstått, og vi vil rette en stor takk til alle som gjorde Ekko 2024 til en helg vi sent vil glemme. Tusen takk til alle artister, crew, arenaer og til de mange besøkende.
Vi sender også en stor takk til Bergen Kommune, Fylkeskommunen og Kulturdirektoratet. En ekstra applaus til vårt team av produsenter, teknikere, scenearbeidere, verter og frivillige. Hver og en av dere har bidratt til at denne utsolgte 21. utgaven ble så spesiell!
Nysgjerrigheten og entusiasmen fra både artister og publikum er det som gjør Ekko til noe helt spesielt, og vi håper å se dere alle igjen i Bergen neste år. I løpet av de neste ukene vil vi dele bilder fra festivalen, men for nå: hold av datoen!
Vi er tilbake 31. oktober til 2. november 2025 for vår 22. utgave - EKKO XXII. Early bird 3-dagerspass er tilgjengelig på Ticketco nå.
TORSDAG 14. NOV ABUL MGARD & RAFAEL ANTON IRISARRI
Torsdag 14. november får vi storfint besøk av Abul Mogard & Rafael Anton Irisarri som fremfører «Impossibly distant, impossibly close». Gjør deg klar for en fysisk og følelsesmessig konsert med drømmende gitarmønstre og kraftige bassvibrasjoner.
Abul Mogard, også kjent som Guido Zen og Rafael Anton Irisarri, komponist, plateprodusent og mastering-ingeniør sitt samarbeid startet på en tilfeldig måte under åpningskonserten av SoundSet-serien ved Madrids Condeduque kulturhus i 2023 – et program som inkluderte opptredener av synthkanoner som Autechre og Caterina Barbieri. Duoens ekstranummer resonnerte dypt med publikum og tente en kreativ gnist som førte til at de begynte å jobbe eksternt fra sine respektive studioer.
Etter flere studio-sessions ble resultatet albumet «Impossibly distant, impossibly close» (Black Knoll Editions, 2024). Verkets tittel fanger dronemusikken sine beste kvaliteter; det er en umiddelbar distanse, men omfavner oss også fullt og helt. Kjernen i komponistene sitt arbeid ligger i en delikat balanse mellom tilbakeholdenhet og nyskaping. Ved å bruke parallell akkordprogresjon, lager de musikk fra enkle melodiske motiv spilt live på synther som forvandles til et kall-og-svar-samspill mellom Abul sine synthlinjer og Rafaeln sine gitarsløyfer. Etter hvert som musikken utvikler seg, møter smeltende gitarmønstre etterfulgt av en intens subsonisk fullkroppsmassasje – den fysiske kraften av Ampeg bassforsterkere i full utfoldelse.
Det er med en glede at vi kan annonsere at Octa Octo endelig skal spille på Østre lørdag 30. November!
Maya Bouldry-Morrison gav i 2011 ut sine første låter under aliaset Octo Octa på undergrunnslabelen 100% Silk. Hun fikk raskt anerkjennelse for sin unike, fargerike og analoge stil basert på klassiske trommelyder og utstyr som 909-trommemaskiner, og Korg-synther. For Octo representerer musikken mer enn bare en fest – det er et rom for frihet og selvutfoldelse. Som åpen transperson, er Maya også en sterk stemme for synlighet og inkludering innen elektronisk musikk. Hennes engasjement for queer-fellesskapet gjenspeiles i både musikk og aktivisme. Sammen med partner Eris Drew driver hun det kritikerroste plateselskapet T4T LUV NRG. Der gir de ut elektronisk musikk og mixtapes av skeive, trans- og ikke-binære artister, og overskuddet går til Sylvia Rivera Law Project, som kjemper for kjønnsrettigheter og mot diskriminering av transpersoner.
Octo Octa er også en dedikert turntablist, kjent for sin presise miksing og tekniske triksing. Hennes dj-sett spenner fra introverte dub-edits til progressive house-låter, og hun viser respekt for housemusikkens historie samtidig som hun bringer inn nye uventede elementer. Octa organiserer vinylsamlingen sin etter toneart, hastighet og humør og kjenner til alle detaljene på platene, slik kan hun kan navigere sømløst selv i mørke klubblokaler. Med sitt kunstnerskap har Octo Octa skapt en global bølge, der hun inviterer publikum til å utforske og feire sin egen identitet. På dansegulvet skaper hennes rytmer og synther et frigjørende rom for både indre og ytre reiser, og hennes musikk gir et sterkt budskap om aksept, samhold og selvutfoldelse
Tusen takk til alle som bidro til å gjøre lørdagen så uforglemmelig! Vi håper dere har sovet godt og er klare for festivalens siste dag.
Søndag byr på en rekke spennende aktiviteter, og her finner du dagens tidsplan med konserter, dj-sett og installasjoner.
ØSTRE Dersom du enda ikke har fått med deg lydinstallasjonen til Clara Mosconi anbefaler vi at du tar deg en tur på Vestre. Installasjonene vil også være åpen frem til 14. desember.
14:00 - 16:00 «Tounge-tied (a paralingual score)» (lydinstallasjon)
BODEGAEN Ingenting er som å slappe av på en søndag med downtempo og ambient. Simon Alejandro & Kamuflars gjør et dj-sett før den Islandske artisten Kaðlín ruller oss inn i et teppe av kassetter, synther, klarinett og vokal.
15:00 Dørene åpner - Simon Alejandro & Kamuflars (dj) 16:00 Kaðlín Sara Ólafsdóttir (konsert
Gratis inngang OBS: Begrenset antall plasser SLETTTEBAKKEN KIRKE Tradisjon tro avsluttes konsertprogrammet i vår egen brutalistiske lekegrind - vi byr opp på en utsolgt dobbeltkonsert og en helt spesiell lyd - og lysopplevelse selvsagt med litt gjærbakst attåt.
Astrid Sonne fremfører versjoner av materiale fra sin siste utgivelse «Great Doubt». Med seg har hun Vanessa Bedoret og Emma Barnaby. Trioen bruk blander akustiske instrumenter (bratsj & fiolin) med elektronikk på uventetvis med sin uredde og stilsikre tilnærming.
Den britiske elektronikaartisten Rival Consoles vil fremføre et ekslusivt live ambient-sett etter konserten med Astrid Sonne.
Som et et kombinert pre og postludium til konserten kan publikum utenfor kirken oppleve et nytt stedspesifikt lysverk med tittelen «Lineæ lucis ad astra» av Birk Nygaard.
18:00 Dørene åpner - Birk Nygaard: «Lineæ lucis ad astra» 19:00 Astrid Sonne (konsert) 20:00 Pause - kirkekaffe & søtabete i menighetshuset 20:45 Rival Consoles (konsert)
Dersom du ikke har fått billett vil det kanskje være mulig å kjøpe billett i døren etter vi har talt opp kapasiteten. KENNEL VINYLBAR
Synes du festivalen varte for kort? Vi også! Derfor gjør vi som i fjor og har etterfest på Kennel - byens fineste kneip for pils, plater og pølser. Etterfesten styres av Bergens fineste troika!
22:00 Skatebård, Bjørn Torske og Trym Søvsnes (dj)
Etter gårsdagens nabolagsfest for eksperimentell og elektronisk lyd i Vågsbunnen vender vi i dag blikket litt bredere utover i Bergen. I dag byr vi på et fullt program fra morgen til kveld, hvor satellittprogrammet strekker seg helt ut til Hop.
Program Bodegaen Vi starter dagen med artistsamtaler på Bodegaen, der Kaeto Sweeney i samtale med Clara Mosconi diskuterer lydens og språkets betydning, mens Farida Amadou vil snakke med Tjis Ham om støymusikk og eksperimentering.
11:00: Clara Mosconi og Kaeto Sweeney (samtale) 12:00: Farida Amadou og Tjis Ham (samtale)
Program Vestre Fra kl. 12:00 kan du også oppleve Clara Mosconis lydinstallasjon, som vil stå åpen hele dagen. Installasjonen er tilgjengelig fra kl. 12:00 - 17:00 og fra kl. 21:30 - 03:00.
Program Gyldenpris Kunsthall Kl. 15:00 drar vi til Gyldenpris Kunsthall, der vi presenterer et bredt program med eksperimentell lyd og performance med den kritikerroste danske cellisten CTM, Espen Friberg & Marianne Røthe Arnessen og performancekunstneren Kunrad. Luke Drozd sørger for lydsetting av mellomrommene før og etter programmet. Arrangementet har fri aldersgrense.
Program Lysverket Etterpå går turen til Lysverket i sentrum, hvor vi kan drømme oss bort i de ambient lydbildene til NA_OSC og Mikkel Rev (Ute) i Tårnsalen, før støymusikeren og bassisten Farida Amadou avslutter. Tårnsalen finner du i tredje etasje på lysverket. Det er inngang på forsiden.
Program Østre Kl. 21:30 åpner vi dørene til Østre igjen, klare for den store ekkofesten! Det vil bli fullt, så sørg for å stå tett på scenen slik at alle får plass.
21:30: Dørene åpner med Julie Silset 22:00: Sarahsson (konsert) 22:50: Actress (konsert) 00:00: Aja (konsert) 01:00: Ismistik (konsert) 02:00: Maurice Fulton (dj)
Årets festival inneholder et bredt program som spenner fra lydkunst, elektroniske verker til storslåtte konserter i ikoniske kirkerom. Med scener som Bergen Domkirke, Østre, Tårnsalen på KODE 4, Vestre, Gyldenpris Kunsthall og Slettebakken kirke, har vi skapt en ramme for å utforske lydens kraft i hele Bergen.
Hva skjer i dag? Vi starter hele kvelden på Østre med åpningen av årets lydinstallasjon på Vestre, «Tongue-tide (a parlingual score)», laget av den danske lydkunstneren Clara Mosconi. Etter vernissasjen kan du få med deg en konsert i første etasje på Østre, hvor den svenske komponisten Erik Klinga fremfører stykker fra sitt kommende debutalbum «Elusive Shimmer». Skulle det bli fullt, kan du ta turen til Bodegaen, der det blir DJ-stafett fra kl. 17:00 med en rekke DJs fra Bergen og andre byer. Tempo Tempo har også satt sammen en egen festivalmeny, så stikk gjerne innom for noe godt å spise.
Program vernissage på Østre 17:00 Dørene åpner til lydinstallasjonen 18:00 Erik Klinga (konsert)
Program bodegaen 17:00 - 01:00 Dj-stafett (dj)
Program Tempo Tempo 17:00 - 01:00 Festivalmeny (mat)
De siste årene har Ekko fokusert på artister som tar utgangspunkt i tradisjonell musikk og utvider den til det eksperimentelle. På åpningskvelden har vi satt av litt fokus til nettopp dette. Brìghde Chaimbeul sekkepipens droner fra en urgammel lydverden inn i et oppsiktsvekkende moderne uttrykk i Bergen Domkirke. Petra Hermanova følger opp, inspirert av middelalderens drone og doom metal, og kombinerer dette med egne tekster, autoharpe, trommer og orgel. I pausen er det mulig å ta en tur til Bodegaen for noe å drikke.
Program i Bergen Domkirke 18:30: Dørene åpner 19:15: Petra Hermanova (konsert) 20:15: Pause 20:30: Brìghde Chaimbeul (konsert) 21:45: Slutt
Når konsertene i Domkirken er over, fortsetter kvelden på Østre med mer eksperimentell og elektronisk lyd. Rudi Valdersnes varmer opp stemningen før en rekke konserter. Først ut er Bergsonist, som presenterer materiale fra sitt arbeidsopphold på BEK, etterfulgt av Iceboy Violet & Nueen med sitt ferske samarbeidsprosjekt, «You Said You’d Hold My Hands Through Fire». Kl. 00:00 entrer Nazar scenen med en unik miks av Kuduro og elektronisk musikk. Kvelden avrundes av den colombianske dj-en Verraco og den marokkanske dj-en Ojoo, som bygger broer mellom fortidens rytmer og et moderne lydbilde ved å forene diasporiske sjangre med nye uttrykk.
Program på Østre 21:00: Dørene åpner med Rudi Valdersnes (dj) 22:00: Bergsonist (konsert) 23:00: Iceboy Violet og Nueen (konsert) 00:00: Nazar (konsert) 01:00: Verraco (dj) 02:00: ojoo (dj) 03:15: Slutt
Husker du tiden før Spotify? Fra de gode, gamle kassettbåndene til dagens digitale nedlastinger, har mixtapes alltid vært en måte for artister å dele musikken sin – og seg selv – med verden. På 80-tallet var det å lage en mixtape den ultimate DIY-oppgaven – kjøp en kassett, spill inn dine favorittsanger, gi den et kult navn (med skjevt håndskrift, selvsagt). Ingen høy produksjonskvalitet? Ingen problem! Mixtapes handlet om å være ekte, rå og rett fra hjertet.
Vi har selvsagt bestilt et par miksteiper til festivalen i år. Alle bidragsytere har fått helt frie rammer til å velge tema for egen miks og bredden er stor. Alt er spilt inn live. Bidragsyterne sokner til miljøet rundt vår arena Østre og festivalen og noen mer perifere samarbeidspartnere, til og med festivalsjefen har laget en miks!
Har du spørsmål om festivalen? Her finner du kanskje noen svar.
Program og tidsplan Det tas forbehold om endringer i annonsert program og tidsplan. Sjekk alltid tidsplanen på ekkofest.no før konsertstart for datoer, tidspunkt og arena.
Aldersgrense Festivalen har i hovedsak ingen nedre eller øvre aldersgrense, men noen våre kveldsarrangementer på Østre fredag og lørdag har aldersgrense på 18 år etter kl 21. Vi har en egen ordning for publikum under 18, ta kontakt med oss på post@oestre.no for avtale.
Billetter De eneste gyldige billene for Ekkofestivalen 2024 er gjennom Ticketco, kjøpt via denne siden: https://ekko.ticketco.events/n...
Dagspass Fredag 350,- Lørdag: 350,-
Dagspass er gyldige bare for den dagen tittelen på billenten angir. Tiden på billetten er ikke riktig, da den angir startsiden for hele festivalen.
Oppdaterte programtider og spilleplan finner du på www.ekkofest.no.
Festivalpass: 900,- Festivalpass inkluderer adgang til alle arrangementene på Ekkofestivalen.
Det er kun et begrenset antall festivalpass igjen. Festivalarmbånd Du kan bytte festivalpasset ditt mot et armbånd som du kan ha på deg hele uken. Festival armbåndet kan hentes ut på Østre. De som har dagspass får stempel.
Forhåndssalg eller kjøp på arena Forhåndssalg av billetter på Ticketco vil stoppe når vi nærmer oss kapasitet. De gjenværende billettene vil være tilgjengelige i døren. Tilgjengelighet Våre arenaer har universell utforming og er tilgjengelig med rullestol. Ta kontakt på post@oestre.no så vi legge til rette for en smidig opplevelse. Ta også kontakt på forhånd for gratisbilletter til ledsager Fikk du ikke svar på spørsmålet ditt? Kontakt oss på info@ekko.no.
Festivalen finner sted på ikoniske lokasjoner rundt i byen: Domkirken, Slettebakken kirke, Gyldenpriskunsthall, Bodegaen, Vestre – rom for lydkunst, og Østre – hus for lydkunst og elektronisk musikk.
Vi ser frem til å fylle dagene med et rikholdig program, inkludert konserter, DJ-sett, installasjoner, workshops, artistsamtaler og mye mer.
Endringer i tider kan forekomme. Sjekk alltid ut tidsplanen før konsertstart.
Fordi vi mener at musikk skal være tilgjengelig for alle, arrangerer vi flere gratisaktiviteter under årets festival. Festivalens gratisprogram består av konserter, workshop, artistsamtaler og dj-sett.
Installasjonsprogram Fredag 1. november etter jobb inviterer vi alle til åpningen av lydinstallasjonen «Tounge-Tide (A Paralingual Score)». Installasjonen vil være åpen på dagtid under festivalen og er gratis for alle. Du må imidlertid ha billett dersom du vil se installasjonen på kveldstid. Fri aldersgrense på dagtid.
Musikkprogram Det vil være flere konserter som kan oppleves gratis under festivalen. Etter utstillingsåpningen på fredag kan du se den svenske artisten Erik Klinga opptre på Østre. I tillegg arrangerer vi dj-stafett på Bodegaen fra kl. 17:00 til 01:00.
På lørdag kan du oppleve det drømmende lydlandskapet til NA_OSC og Mikkel Rev (Omformer), og få med deg støykonserten til den internasjonalt anerkjente artisten Farida Amadou i Tårnsalen.
Ingen søndag uten ambientmusikk! Søndag kan du slappe av på Bodegaen med musikk fra den islandske ambient-artisten Kaðlín Sara Ólafsdóttir og djene Kamuflars & Simon Alejandro.
Til slutt kan du runne hele festivalen av på Kennel vinylbar, når vi lager etterfest på søndagskvelden.
Kontekstprogram I tillegg til musikk- og kunstprogrammet tilbyr vi et kontekstprogram som skal være en arena for refleksjon og diskusjon mellom ulike kunstneriske uttrykk. Gjennom workshops og samtaler tilbyr kontaktprogrammet gratis arrangementer.
Torsdag 31. oktober, dagen før festivalen starter, inviterer vi i samarbeid med BEK til en masterclass med den tverrfaglige kunstneren, komponisten og DJen Selwa Abd, også kjent som Bergsonist. Abd vil presentere sitt nyeste prosjekt «As If Reality?», dele resultater fra sitt ukeslange opphold på BEK, og invitere publikum til en samtale om lyd, fragmenter og systemer. Masterclassen passer for kunstnere, musikere og andre med interesse for elektronisk musikkproduksjon og kunstnerisk utviklingsarbeid. For å delta må du melde deg på. Påmeldingslenken finner du her.
Kl. 11:00 på lørdag 2. november blir det samtale mellom årets festivalkunstner Clara Mosconi og Kaeto Sweeney. Claras kunstneriske praksis tar utgangspunkt i språkvitenskap, der hun jobber med begreper som paralingvistikk for å reflektere over hvordan nyanser i tonefall og volum påvirker språket. Under samtalen vil Clara og Kaeto utforske hva som ligger mellom språket vårt, og forsøke å avdekke lyder og følelser som oppstår mellom ord. For mer informasjon om Claras installasjon, trykk her.
Videre, kl. 12:00, vil støymusikeren Farida Amadou og Tijs Ham fra Bulldozer holde en samtale om improvisasjonsmusikk, produksjonsteknikk og kunstnerisk praksis.
Full oversikt over festivalens program finner du her.
Gjør deg klar for en fysisk og følelsesmessig konsert med drømmende gitarmønstre og kraftige bassvibrasjoner. Dronekveld på Østre torsdag 14. november.
Abul Mogard, også kjent som Guido Zen og Rafael Anton Irisarri, komponist, plateprodusent og mastering-ingeniør sitt samarbeid startet på en tilfeldig måte under åpningskonserten av SoundSet-serien ved Madrids Condeduque kulturhus i 2023 – et program som inkluderte opptredener av synthkanoner som Autechre og Caterina Barbieri. Duoens ekstranummer resonnerte dypt med publikum og tente en kreativ gnist som førte til at de begynte å jobbe eksternt fra sine respektive studioer.
Etter flere studio-sessions ble resultatet albumet «Impossibly distant, impossibly close» (Black Knoll Editions, 2024). Verkets tittel fanger dronemusikken sine beste kvaliteter; det er en umiddelbar distanse, men omfavner oss også fullt og helt. Selv om både Abul og Rafael ofte plasseres i ambient-sjangeren, utfordrer de forventningene til Brian Enos kjente utsagn om at ambient-musikk «må være like lett å ignorere som den er interessant». Begge skaper komplekse lydbilder som krever lytterens fulle oppmerksomhet. Gjennom en mestring av et bredt spekter av lyder og et sterkt tematisk og følelsesmessig uttrykk, utgjør deres musikk et perfekt eksempel på det som kalles dyp lytting.
Kjernen i komponistene sitt arbeid ligger i en delikat balanse mellom tilbakeholdenhet og nyskaping. Ved å bruke parallell akkordprogresjon, lager de musikk fra enkle melodiske motiv spilt live på synther som forvandles til et kall-og-svar-samspill mellom Abul sine synthlinjer og Rafaeln sine gitarsløyfer. Etter hvert som musikken utvikler seg, møter smeltende gitarmønstre etterfulgt av en intens subsonisk fullkroppsmassasje – den fysiske kraften av Ampeg bassforsterkere i full utfoldelse.
Ekko-festivalen er rett rundt hjørnet, og i kveld lager vi et lite ekkovors med Discovery Zone og Tarjei Nygård
Discovery Zone, er det eksperimentelle pop-prosjektet til JJ Weihl, tar oss med inn i en verden hvor pop møter elektronisk musikk. Etterpå blir det klubb med Tarjei Nygård som tar over stafettpinnen og spiller deilig house, disco og techno i toppklasse.
Program for kvelden:
22:00 Dørene åpner
22:30 Discovery Zone (konsert)
23:30 Tarjei Nygård (dj)
Forhåndssalg: 100 kr Ordinære billetter: 120 kr (kjøpes på Ticketco eller i døren ved ledig kapasitet).
Velkommen!
(18 års aldersgrense. Kontakt oss på post@oestre.no for vergeordning.)
Med fire uker igjen til festivalen er vi glade for å annonsere det siste slippet med artister som skal opptre på Ekkofestivalen. Dagens kunngjøring gjør konsert- og klubbprogrammet komplett. Konsertene vil foregå rundt omkring i Bergen på steder som Østre, Bergen Domkirke, Tårnsalen på Kode 4, Slettebakken kirke, Gyldenpris kunsthall, Bodegaen og Kennel.
Med en forkjærlighet for å balansere små, subtile detaljer med kraftige, intense lydlandskap, maler Rival Consoles musikk som både er drivende og meditativ. Den britiske elektronikaartisten vil fremføre et ambient-sett live i Slettebakken kirke, etter konserten med Astrid Sonne. For å gjøre konsertene i Slettebakken kirke ekstra spesielle vil lyskunstneren Birk Nygaard også lage en lysinstallasjon som fremhever kirkens fantastiske arkitektur. Fra København får vi besøk av den klassisk skolerte musikeren CTM, som fremfører et soloshow med cello i den gamle tekstilfabrikken Gyldenpris kunsthall. To eksperimentelle musikere fra Haag, som jobber med klang, melodi og tone, fremfører et ambient-sett på Bodegaen søndag ettermiddag. Islandske Kaðlín Sara Ólafsdóttir sitt valgte instrument er kassettbåndet, som hun bruker til å skape vakre ambient-komposisjoner, akkompagnert av synthesizere, vokal og klarinett.
Ingen Ekkofestival uten noen klassikere! For å runde av den store Ekkofesten på lørdagskvelden fremfører Ismistik (aka Bjørn Torske) et nytt live-sett, og vi får besøk av en av house-musikkens virkelige originaler, Maurice Fulton.
Vi har også gleden av å annonsere Ekko-radio på Bodegaen. Våre gode naboer i Ok-kontor lar oss disponere arkitekturbaren under hele festivalen. Her inviterer vi festivalpublikummet til å komme og danse, lytte, og få noe godt å drikke. I løpet av festivalens tre dager skal vi ha DJ-sett, mixtapes, artistsamtaler og konserter, og alt innhold strømmes over nettsiden vår for dere som ikke er i Bergen. Vi har engasjert gode venner av festivalen som skal være bidragsytere: Alskua, August Ramstad, Busk, DJ Cirpralex, Club.Feet, FAFO, Hildisvini, Julie Silset, Kassettpike, Reckless Kettle, Kriminell, Kromoplastik, Little Miss Lucifer, Mario Urban, Malene Monslaup, Morten Joe, Rudi Valdersnes, Olav Eggestøl, Simon Alejandro og Valerio Rossetti. Programmet for Bodegaen slippes snart.
Til slutt har vi slått oss sammen med naboen vår, Tempo Tempo, som vil tilby en festivalmeny til festivalpublikummet i løpet av festivalen, samt på nattestid fredag og lørdag.
PROGRAM 2024
*Nye annonserte artister er uthevet i fet skrift.
ACTRESS ASTRID SONNE AYA BIRK NYGAARD «LINEÆ LUCIS» BERGSONIST BRÌGDHE CHAIMBEUL CLARA MOSCONI «TONGUE-TIED» CTM ERIK KLINGA ESPEN FRIBERG & MARIANNE RØTHE ARNESEN FARIDA AMADOU ICEBOY VIOLET & NUEEN «YOU SAID YOU’D HOLD MY HAND THROUGH THE FIRE» ISMISTIK KAðLĺN SARA ÓLAFSDÓTTIR KUNRAD «STREEP 2» MAURICE FULTON LUKE DROZD NAZAR NA_OSC OJOO OMFORMER PETRA HERMANOVA RIVAL CONSOLES SARAHSSON VERRACO
EKKO RADIO PÅ BODEGAEN (ARTISTSAMTALER, MIXTEIPS, DJ-SETT): ALSKUA, AUGUST RAMSTAD, BUSK, DJ CIRPRALEX, CLUB.FEET, FAFO, HILDISVINI, JULIE SILSET, KASSETTPIKE, RECKLESS KETTLE, KRIMINELL, KROMOPLASTIK, LITTLE MISS LUCIFER, MARIO URBAN, MALENE MONSLAUP, MORTEN JOE, RUDI VALDERSNES, SIMON ALEJANDRO & KAMUFLARS, OLAV EGGESTØL, VALERIO ROSSETTI
Høsten har lagt sitt tydelige oransje grep på Bergen og vi går inn i en ny og kaldere måned. I oktober er vi glade for å kunne presentere et bredt program bestående av konserter, filmvisninger og klubbkvelder.
Det er også fire uker igjen til Ekkofestivalen som preger aktiviteten på huset. Siste uken i oktober stenger vi Østre for preproduksjon til Ekkofestivalen.
Måneden starter med afrobeats, amapiano, afro house, kuduro, baile funk levert klubb Diaspora som har invitert Mastaque fra England. Dette er første gangen Klubb Diaspora arrangerer klubb på huset, og vi gleder oss til å høre dype basslinjer på anlegget. Uken etterpå får vi fint besøk fra Discovery Zone som gjør en konsert etterfulgt av dj-sett fra Tarjei Nygård. Dagen etter tar Keep It Freaky over huset og lover oss lekne sidesprang som post punk, skitten disco, rar house, new wave, Italo og mye mer. Siste åpningsuke før vi stenger for preproduksjon på Ekkofestivalen viser vi to filmer i samarbeid med BIFF, Tedans - konsertserien for frijazz og improvisasjon er tilbake, og Ideophoen Records lager klubbkveld!
På lørdag får vi besøk av Munich-baserte Polygonia som gjør et live-sett på Østre.
For de som er så heldige å få sett Polygonia live, er det unisont enighet om at Polygonia representerer noe helt særegent og spesielt. Lindsey Wang, som hun egentlig heter, lager musikk som veksler mellom energisk mørk techno, energisk tribal, harmonisk downtempo og ambient. Live-settene hennes er fulle av intrikate lydspor som tinkler og svøper deg inn i en krybbe av komplekse og organiske rytmer, deilige synth-linjer og hjerneristende bass. Hun destillerer alle elementene i sine komposisjoner og setter dem sammen til et unikt lydteppe hun selv kaller "lydslottet i skyene". På lørdag er det altså bare å lukke øynene på dansegulvet og la deg bli fraktet opp i skyene.
Konserten blir presentert i samarbeid med Ideophone Records, og vår kjære venn Julie Silset spiller plater før og etter konserten. Les mer om arrangementet her.
Forhåndssalget er snart utsolgt. Billetter kan du kjøpe her.
Høsten er offisielt i gang, og vi har et fult september program hver helg.
Denne uken åpner den nye filmfestivalen Bergen Unstable Film Festival (BUFF) fra 5. til 7. september. Filmfestivalen setter fokus på både lokale og internasjonale filmskapere gjennom eksperimentelle formater.
Den 13. september er Simon Alejandro tilbake på huset med analog og elektronisk dansemusikk fra land som Colombia, Brasil, Tyrkia, Marokko, Angola, Guadeloupe og Jamaica. Musikken er nøye plukket ut fra hans egen samling – som han har bygget opp gjennom reiser til Sør-Amerika og Karibia
Dagen etter, 14. september, har vi gleden av å presentere Dip Shim og Kromoplastik – to sentrale figurer i henholdsvis Malmøs og Bergens undergrunnsscener, kjent for sine elektro- og acid-inspirerte sett. Begge spille også live på søndagen 15. september - ambient søndag vol.4.
Mot slutten av måneden kan vi se frem når Keep It Dark mørklegger Østre 20. september, live-sett med Polygonia og Ideophone Records egne Julie Silset, 21. september. Siste helgen avsluttes med Fast Jobb den 27., og Fokus, arrangert av Foundation den 28. september.
Vi gjør oss sakte men sikkert klar for en to-dagers klubbhelg med et kvalitetsprogram som vil glede både house og techno-fans. Fredag 30. august: Charlotte Bendiks, Bjørn Torske b2b Trym Søvdsnes og Vakho & Nika J
På fredag, i samarbeid med Trym Søvdsnes og Vodkast, vil Østre bli en smeltedigel av digg house, disco og techno fra Georgia og Norge. Fra Tiblisi, kommer dj-ene Vakho og Nika J, begge fra Vodkast-kollektivet, kjent for sine house og disco sett på den anerkjente klubben i Tiblisi, Bassiani. I tillegg kommer vår kjære venn Charlotte Bendiks fra Trømsø. Vi åpner dørene åpner kl. 21:00, med et b2b-sett fra Torske og Søvdsnes nede i baren.
Lørdag 31. august: Techno-natt med Kompressorkanonen
Lørdag 31. august tar vi imot Kompressorkanonen for første gang på Østre. Med over 30 år i tigerstaden og en imponerende samling av vinylplater, er Kompressorkanonen kjent for sine gode seleksjoner. Kveldens oppvarming gjøres av Johanistyle og Mist Rebuttal. Dørene åpner kl. 23:00, og det er inngang via ståldøren.
Billetter til begge arrangementene kan kjøpes på forhånd for 100 kr (begrenset antall) eller i døra for 150 kr. Aldersgrensen er 18 år, og for mer informasjon om vergeordning, kan man kontakte Østre på post@oestre.no.
Neste uke lanseres Bergen Unstable Film Festival (BUFF) på Østre.
BUFF er en ny tredagers lang uavhengig filmfestival som fremmer lokale - og internasjonale filmskapere og kunstnere innen film, performance og installasjonskunst.
Festivalen avholdes neste uke, fra 5-7. september og presenterer 26 eksperimentelle kunstfilmverk gjennom festivalens 3 dager, samt kunstverk fra Jack O’Flynn, Rikki Winde, Ana Maria, Ali Raza Ashoori and Arild Instanes.
Festivalpass eller dagspass kan kjøpes her. Program: Dag 1 - torsdag 5. september
18:00 Dørene åpner 19:00 Første visning «No one is looking forward to it» «If there is sunshine it is beautiful» «Laundry Day» «Remember this is not over» «Waving Distances»
19:50 Pause 21:10 Andre visning «De Occulta Imagine» «Mushpit» «He was a hungry man» «Half Folded Wings» «Notes from a bedroom window» «Itching Spider»
22:10 Avstemning 23:00 Ferdig
Dag 2 - fredag 6. september
18:00 Dørene åpner 19:00 Første visning
«This is Not» «Wozu Dichter» «Must Ash» «Looking for Letine» «Mas Cablas que Personas» «Andie & Charlie»
20:00 Pause 20:20 Andre visning
«Hitchhiking to Mars» «Entity» «Downtime» «Conundrum»
21:00 Avstemning dag 2 23:00 Ferdig Dag 3 - lørdag 7. september
«Sense of Place» er Østres utstillingsserie dedikert til lyd- og performativ kunst, som omfatter lydverk, videokunst, performance og andre uttrykk innen lydkunst.
Denne høsten inviterer vi kunstnere til å søke om en soloutstilling på Østre sitt visningsrom Vestre. Utstillingen vil bli kuratert i samarbeid med kunstneren og oss, og vi tilbyr kunstnerhonorar, teknisk støtte og promotering.
Kunstneren vil være ansvarlig for å holde utstillingen åpen, med åpningstider som fastsettes i samarbeid.
For å søke, vennligst send oss en e-post på post@oestre.no med "OpenCall2024" og legg ved en PDF av utstillingsforslaget ditt.
Vi tar imot både pågående prosjekter og ferdige verk.
Søknadsfristen er 15. september 2024.
ENGLISH
Sense of Place is Østres exhibition series with focus on sonic and performative art, it being sound works, video art, performance and other forms of sonic art.
This autumn we are inviting artists to apply for a solo exhibition at Østre' gallery space Vestre.
The exhibition will be curated in collaboration with the artist. We offer a fee, exhibition technician and will be in charge of promoting the show.
The artist will be in charge of keeping the exhibition open, and the opening hours can be decided in collaboration with the artist.
To apply, please email us to post@oestre.no with the subject line "OpenCall2024" and attach a PDF of your exhibition proposal.
We welcome both ongoing projects and completed works.
Med mindre enn tre måneder igjen, er vi glade for å kunngjøre den andre runden med artister som skal opptre på Ekkofestivalen 2024.
I tillegg til tidligere annonserte artister som Actress, Astrid Sonne, Aya, Bergsonist, Brigdhe Chaimbeul, Iceboy Violet & Nueen, Omformer, Petra Hermanova, Sarhasson og Veracco, legger vi til syv navn til konsertprogrammet: Nazar, Farida Amadou, Erik Klinga, Espen Friberg & Marianne Røthe Arnesen, ojoo og NA_OSC. I tillegg annonserer vi to nye navn til kunstprogrammet: Clara Mosconi og Kunrad.
Den belgiske komponisten Nazar eksperimenterer med sjangeren Kuduro for å utforske Angolas 30 år lange borgerkrig. Med støyutbrudd, droner og en unik perkussiv stil trakterer Farida Amadou bassgitaren på innovative måter. Årets åpningskonsert på Ekofestivalen blir med den svenske komponisten Erik Klinga, som gjør et dypdykk i modulær syntese. Modulær synthesizer, feltopptak, tape-loops og annen døende elektronikk møter malerier i samarbeidsprosjektet til Espen Friberg og Marianne Røthe Arnesen. Kvadrofonisk acid med det bergenske prosjektet NA_OSC. Futuristiske og forvrengte sjanger-mutasjonene levert av den marokkanske djen ojoo. Årets festivalutstilling er en 8 kanals lydinstallasjon på Vestre med tittelen «tongue-tied» og presenteres av Clara Mosconi. Og sist men ikke minst er vi glade til å annonsere en performance fra den nederlandske kunstneren Kunrad.
*nylig annonserte artister er uthevet i fet skrift
ACTRESS ASTRID SONNE AYA BERGSONIST BRìGDHE CHAIMBEUL CLARA MOSCONI: «TONGUE-TIDE» FRIDA AMADOU ESPEN FRIBERG & MARIANNE RØTHE ARNESEN ERIK KLINGA ICEBOY VIOLET & NUEEN KUNRAD NAZAR NA_OSC OJOO OMFORMER PETRA HERMANOVA SARAHSSON VERRACO
Det er fremdeles mulighet til å kjøpe rabatterte festivalpass. Dagsbilletter og billetter til enkelt konserter blir lagt ut fortløpende de neste to ukene. Kjøp billetter her.
Nå som som vi er tilbake i full drift etter sommerferien, gleder vi oss til et travel høst og ønsker dere velkommen tilbake til et semester fylt med konserter, utstillinger, filmvisninger, festivaler, klubb og performance og mye mer.
Her er programmet for august.
16. august Releasekonsert med Nils Are Drøen
17. august Østre åpningsfest DJ Baby Stinky (Ullis Tapes), Reckless Kettle & Folkekjøkkenet
24. - 26. august Tedansfestivalen 2024
30. august Charlotte Bendiks, Trym Søvdsnes, Bjørn Torske, Vakho og Nika J
På lørdag 17. august åpner vi dørene offisielt for høstens program på Østre og Ekko!
Vi inviterer til middag tidlig på kvelden i samarbeid med Folkekjøkkenet og kjører klubb med DJ Baby Stinky (Ullis Tapes) og Reckless Kettle resten av natten.
Tedans setter tonene for fremtiden og lager sin andre festival for fri jazz og improvisert musikk på Østre. Festlighetene går av stabelen 23. august og varer ut i de sene nattetimene natt til 24. august. Programmet strekker seg fra internasjonale storheter til lokale stjerneskudd og alt innimellom.
Det blir et tettpakket program med god stemning og store musikalske opplevelser for en veldig rimelig penge. I løpet av festivalens to dager kan vi oppleve en finstemt kombo av allerede eksisterende konstellasjoner, noen gjenforeninger, noen solosett, og noen som aldri har spilt sammen før.
Tedans byr som vanlig på den beste frijazzen og den fineste te fra Tedragen, det blir der såklart under festivalen også.
Du endte opp her fordi du er interessert i å være frivillig på Ekkofestivalen 2024, 1.-3. november.
Festivalen vår ville ikke vært den samme uten hjelp fra en fantastisk frivilligruppe! Hvert år vokser frivilligteamet vårt, og vi er veldig glade for å se kjente fjes, men også nye som dukker opp. Vi vil trenge hjelp med forskjellige oppgaver, alt fra vertskap på utstillinger til å hente artister.
For over en uke siden annonserte vi de første artistene som skal opptre på Ekkofestivalen 2024. Nå har vi laget en liten spilleliste med det foreløpige programmet. Spillelisten oppdateres fortløpende med nye artister de kommende månedene.
Den 21. utgaven av Ekkofestivalen, finner sted fra 1. til 3. november 2024.
Ekko returnerer for å presentere fremtidsrettet og sjangeroverskridende musikk som er fylt med en utforskende ånd. I dag er de første artistene for Ekkofestivalen 2024 annonsert. Reduserte 3-dagerspass er til salgs i en begrenset periode via www.ekkofest.no.
Flere artister, prosjekter, installasjoner og mer vil bli lagt til i programmet de kommende månedene. Hold et øye med Ekko sine sosiale medier og www.ekkofest.no for kommende kunngjøringer.
Første slipp for Ekkofestival 2024
Actress Astrid Sonne aya Bergsonist Brigde Chaimbeul Iceboy Violet & Nueen: «You Said You'd Hold My Hand Through The Fire» Omformer Petra Hermanova Sarahsson Veracco
Billetter
Rabatterte 3-dagers festivalpass til Ekkofestivalen 2024 er tilgjengelig i en begrenset periode og gir tilgang til festivalprogrammet den 01.11, 02.11 og 03. 11. Bestill nå via ticketco.
Nå er det bare fem måneder til starten av Ekkofestivalen 2024. Festivalen er den 21. utgaven og vil by på et bredt spekter av musikalske og tverrfaglige opptredener, bestillingsverk, klubbkvelder, installasjoner, performance og mye mer. Som alltid ser vi frem til å ønske besøkende fra Bergen og Norge velkommen. Siden vi ønsker å gjøre reisen og oppholdet for besøkende så smidig som mulig, har vi samlet inn litt praktisk informasjon om hvordan du kommer deg til byen og tips om hvor du bør bestille overnatting. I tillegg er våre reduserte festivalpass for Ekkofestivalen 2024 nå tilgjengelig i en begrenset periode.
Overnatting Ekko er glade for å kunne tilby våre besøkende, takket være vår gode samarbeidspartner De Bergenske, et tilbud på 25 % rabatt på 4-5 stjernes hotellene Bergen Børs og Skostredet hotell. Bergen Børs Bergens Børs er et av Bergens fineste hoteller, og tilbyr luksuriøse suiter og rom i hjertet av Bergen, rett ved Fisketorget og Torgallmenningen. Hotellet er også et lite steinkast unna Østre og Bergen Domkirke og det er kort gåavstand til nærmeste bussholdeplasser og bybane.
Dersom man ønsker å bo på Bergen Børs kan man sende mail til resepsjon@bergenbors.no med ref. 6088124. Skostredet hotell Skostredet hotell er Østre sin nye nabo, og er et luksuriøst femstjerners hotell. I likhet med Bergen Børs ligger også Skostredet hotell i hjertet av Bergen.
Dersom man ønsker å bo på Skostredet hotell kan man sende mail til resepsjon@skostredethotel.no med ref. 7002288.
Leter du etter noen rimeligere alternativer er både Hotell Grand Terminus og Zander K gode alternativer.
REISE
Tog Toget går hele dagen til Bergen. For å sjekke de faktiske tidene og/ eller avgangstidene, besøk www.vy.no sine nettsider.
Hvis du reiser via Oslo, og skal ta tog til Bergen, må du ta flyetoget fra Gardermoen og inn til Jernbanetorget. Herfra finner du perrongen til Bergen.
Bil Bergen sentrum er bilvennlig, men det koster en del å parkere bilen. Av miljømessige hensyn, råder vi alle besøkende om å bruke offentlig transport. Sykling er den raskeste måten å komme seg rundt i Bergen sentrum.
Hold deg oppdatert Nedtellingen har offisielt begynt og vi gleder oss til å ønske besøkende velkommen til Bergen for vår 21. utgave av Ekkofestivalen.
Vi har satt sammen en ny spilleliste med litt under 400 låter fra alle artistene som har opptrådt på Ekkofestivalen siden 2003.
På Ekko-kontoret kan vi ikke unngå å bli inspirert av de mange enestående artistene som har tatt turen til Bergen gjennom årene. Ekko har som mål å være en plattform for nye musikalske idéer, og har i de siste årene holdt seg til sitt oppdrag om å lage en plass hvor skapere kan utvikle og gjennomføre sine nye prosjekter. Dykk ned i festivalarkivet og gjenopplev magiske øyeblikk fra tidligere år.
Juni er rett rundt hjørnet, og vi har satt sammen et flott sommerprogram før vi tar pause i juli.
Vi ser frem til Ekkofestivalen 2024 - slippfest, den offisielle åpningen av vår nye takterasse «Øverst», workshop med Rian Treanor og Mark Fell, pridefeiring, støykonsert, lydkunst og mye mer. PROGRAM JUNI 2024
31. mai Flux Collective Skodde (live), Naboklage, Bjerregaard, Linn Arnesen & Anarhika
Idjut Boys, bestående av Conrad McDonnell og Dan Tyler, har i flere tiår vært fremtredende skikkelser innen dansemusikken, kjent for sin unike blanding av dub, funk, disco, og acid house. Deres evne til å veve sammen disse musikalske trådene har gjort dem til pionerer på den internasjonale scene. Men det er ikke bare i Storbritannia duoen har satt sitt preg; gjennom årene har de utviklet en dyp forbindelse med Norge, mye takket være artister som Bjørn Torske.
Sammen med Tore “Erot” Kroknes, la Bjørn Torske grunnlaget for den norske discoscenen som senere ville fostre artister som Prins Thomas, Lindstrøm, Andre Bratten og Todd Terje. Inspirert av musikalske titaner som DJ Harvey, Ron Hardy og nettopp Idjut Boys, brakte Torske og Erot lyden av undergrunds disco og house/techno til Norge. De utviklet sin helt egen stil av utdøbbet disco, kjent for sin særegne, humoristiske og psykedeliske vri.
Idjut Boys’ tilknytning til Norge og deres samarbeid med Bjørn Torske representerer en kulturell og musikalsk brobygging mellom Storbritannia og Norge. Duoen har spilt en nøkkelrolle i den norske disco/house scenen siden 90-tallet, da Olle Abstract først introduserte dem på Skansen.
Gjennom årene har de inspirert og latt seg inspirere av den norske discoscenen, og dette gjensidige forholdet har vært viktig for utviklingen av den unike lyden som karakteriserer både Idjut Boys og Torske. Dan Tylers nylige flytting til Oslo og samarbeidet med Smalltown Supersound, understreker denne dype musikalske forbindelsen.
Førstkommende fredag får vi besøk av to tungvektere når Mhost Likelt har invitert Jex Opolis og Fredfades for en real omgang med rygg til rygg på Østre.
Fra den andre siden av Atlanterhavet kommer Jex Opolis fra Nord-Canada for å gi oss et dj-sett sprekkfullt av dansbart materiale; leftfield disco, balearisk house, 80-talls new age, techno, rølpete euro house og rett-i-topplokket elektro og breaks. Som dj har han gjort seg kjent som en solid selektør på tvers av globusen.
Jex Opolis vokste opp med å høre på IDM som Autechre og Apex Twins, men han ble fort dratt inn i disco/edit/grave-scenen da han flyttet til New York. I løpet av de siste ti årene har han satt sine spor på den kontemporære house scenen, og har gitt ut over 30 utgivelser under navnet Jex Opolis på kjente plateselskaper som Running Back, Dekmantel, Planet Trip, ToyTonics for å nevne noen, og selvfølgelig sitt eget selskap Good Timin’ - og Bad Timin’ Records.
Fredfades sin store platesamling, produksjons- og dj-ferdigheter har gjort ham til en ettertraktet dj: fra lyttebarer i Japan til seriøse undergrunnsklubber over hele Europa og Australia. DJ-settene hans inkluderer alt fra boogie på 7ere til uoppdagede husmusikkperler fra 90-tallet. Enten han dirigerer dansegulv eller gamle samplere og synthesizere, er Fredfades en allsidig skikkelse både i studio og i DJ-boothen, hvor han serverer disco, soul eller pumpende euro house og Techno. Fredfades har, de siste årene, meislet ut en distinkt lyd som produsent. Analog, varm og sjelfulll.
For mer informasjon om program og billetter trykk her.
Ambient Søndag er Østre sin nye konsertserie hvor vi plukker ut komponister og djs til å fremføre deres egne tolkninger av ambient musikk på sene søndags ettermiddager.
Vinteren var på hell da publikummet benket seg ned i dype sofaer og stoler på Østre en sen ettermiddag søndag 17. mars. På scenen stod den svenske komponisten Johanna Knutsson som fremførte et live-sett bestående av nylig komponert materiale.
Konserten kan nå høres i sin helhet på Youtube eller Soundcloud.
Å gjøre bygd kult er det mange som prøver på, men det er ofte vanskelig arbeid. Det har tilsynelatende aldri påvirket Skatebård, utrettelig har han jobba for å dunke ut feiende flott musikk i flere former ispedd en god dose med bygdekultur. Den litt introverte mårspisende mannen fra Ørstad er større eksportvare enn hva Jarlsberg var i sin tid. Bak seg har han en utgivelsesmengde og en sjangerbredde som forvirrer og begeistrer. Kjennere vet hva de går til, dere andre må bare bli med. Det går i gammal rave og house med synthpop og italo-disco, alt i en catamaran godt på vei til det ytre rom.
Han ga ut sitt første album «Skateboarding was a Crime (In 1989)», fem år etter han fikk sin første Yamaha motorsykkel, hans store lidenskap i følge ham selv. I 2002 og har gitt ut fem soloalbum, minst 20 vinyl-EP'er/singler og minst 30 remixer sidan det. Ellers har han blant annet tre Boiler Room-sett på YouTube, og nærmere 100 dj-sett liggende på SoundCloud.
Skatebård er tilbake på fast jobb lørdag 20. april. Kjøp billetter her.
Østre og Ekko staben drar til Rewire festivalen i Nederland for å få litt faglig påfyll, derfor er Østre stengt førstkommende helg 5 til 6 april.
Hva annet skal du da finne på? Vi anbefaler alle sammen å ta turen på Landmark lørdag 6. april. Sammen med Bergen Kunsthall har vår gode samarbeidspartner Ideophone Records booket den palestinske djen Haya. Med inspirasjon fra arabiske pionerer som Toumba, Moktar og DJ Plead, lager Haya unike mikser hvor hun kombinerer techno, breaks, gettotech med og arabiske rytmer. Til å varme opp har Ideophone invitert fxggxt og Jon Sira vil forsterke kveldens med sin visuelle kunst. Les mer her.
Lørdag 13. april har Mhost Likely invitert Chaos In The CBD, brødrene fra New Zeland, for en helaften på Østre.
Chaos in the CBD, bestående av brødrene Ben og Louis Helliker-Hales fra New Zealand, har markert seg som fremstående skikkelser innenfor house-musikken. Med deres label "«In Dust We Trust», viser de en dyp respekt for sjangerens røtter, samtidig som de utforsker dens dypere lyder. Fra sine tidlige dager i Auckland, der de skiftet fra bandlivet til elektronisk musikk, til deres nåværende status som globale dj-stjerner, har deres reise vært preget av en stadig utforskning av musikkens grenser.
Inspirasjonen fra midten av 2000-tallets elektroniske scene, kombinert med en tidlig fascinasjon for bassmusikk, la grunnlaget for deres unike sound. Overgangen til London intensiverte deres musikalske utvikling, og utgivelser som «816 to Nunhead» og «Midnight in Peckham» viste en mer sjelfull tilnærming til House-musikken, som har resonert godt med lyttere verden over.
Gjennom «In Dust We Trust» fortsetter Chaos in the CBD å hylle vinylens fysiske format, mens de også bygger bro mellom fortidens og dagens dansegulv.
Før vi skreller appelsiner og stapper i oss kvikklunch gjør vi en siste techno kveld før påskeferien fredag 22. februar: Fast jobb med Julie Silset
Men en platesamling full av techno og andre relaterte leftfield-sjangre, har Julie Silset banet vei for et gjennomført, stilsikkert og særegent univers av rytmer og lyder de siste 10 årene i Bergen. Ekko og Østre har jobbet mye med Julie over tid, både gjennom bestillingsverk, men også samarbeid med plateselskapet Ideophone Records, som hun driver sammen med Rudi Valdersnes og Jiska Huizing.
Som produsent er hun kjent for særegne rytme kreasjoner, som ofte er minimalistiske men allikevel interaktive produksjoner. Hun er selvsagt en rutinert dj og settene hennes bygger ofte rundt en historiefortelling fortalt gjennom hypnotisk perkusjon, industrielle teksturer og rett-i-fletta bangers. Oppskriften er den samme som de andre fast jobb kveldene.
Hele kvelden, fra start til slutt, er Silset på jobb!
Dørene åpner 22:00 og det er gratis adgang før 23:00.
I over to tiår år har Ekko presentert klubb - og konserter. Vi har egentlig mistet oversikten, men til helgen avholder vi utgave nr. 141 og nr. 142 (tror vi) sammen med svensken Johanna Knutsson og lokale artister.
EKKOKONSERT NR 142 JOHANNA KNUTSSON (LIVE) NORTH ATLANTIC OSC (LIVE) Johanna Knutsson
Johanna Knutsson har lenge vært godt passert i platebaggen vår. Med utgivelser som strekker seg like langt som Østre sin levetid har hun stadig vært på jakt etter å fornye seg selv og sine utrykk.
Johanna Knutsson skiller seg ut både på scenen, i studioet, og på vinyl med sin unike tilnærming til musikk. I en alder av 24 år byttet hun ut sitt hjemlige Sverige med Berlins natteliv, en beslutning som skulle vise seg å være langt mer enn et midlertidig eventyr. Med over et tiår i bransjen har hun ikke bare blitt en av Sveriges fineste eksporter, men også grunnlagt to plateselskaper, UFO Station og ZODIAC 44, sistnevnte i samarbeid med Luca Lozano fra Klasse Wrecks.
Knutssons dj-sett, live-sett og produksjoner bærer preg av en idiosynkratisk stil som balanserer det funksjonelle med det uortodokse, og trekker lytteren inn i de mer eksentriske hjørnene av dansegulvet. Hennes musikk, kjennetegnet ved UFO Station Recordings, søker å nå utover de tradisjonelle grensene for techno og house.
Knutsson fortsetter å utforske og utvikle musikken sin, alltid med en klar visjon og en vilje til å improvisere. Hennes nysgjerrighet på musikkens grenser vises tydelig i hennes siste prosjekter som «Tollarp Transmissions» (Kontra-Musik, 2019) og «Dingsbums Homage» (Patience, 2022) to fargerike og emosjonelle album.
Sense of place er en utstillingsserie hvor vi ønsker å gi lyd og opplevelsesbasert kunst en større plass på den Bergenske kunstscenen. Forrige uke rundet vi av den andre utgaven av Sense of Place hvor vi presenterte kunstneren Mario De La Ossa sin utstillingen «I Know What You're Thinking».
I utstillingen møtte besøkende seks videoverk, og et videoverk som var KI-generert fra tekst, projisert på baksiden av lerret, loopet og med lyddesign av Thomas Jacobsen.
«The juxtaposition of the pace and visual language these videos have, looks into how we consume information, what we are able to take in: how we devote our struggling focus span. Even though my projects investigate specific topics, my overall practice is an exploration into power structures without the need for resolve. The six monologues vary in content, length and presentation but they are all based on the question around power and how it affects you, your life and the society we live in.»
- Kunstner Mario De La Ossa, forordet til utstillingen.
Fra 22. - 27. februar ble utstillingen vist på visningsrommet Vestre. «I Know What You're Thinking» ble utviklet av en kjernegruppe som bestod av 2 kuratorer, kunstner og produsent: Mario De La Ossa, Laura Cecilie Busk, Asle Bakke Brodin og Olav Eggestøl.
KONSERTER OG KLUBB
03.02 Mhost Likely pres. Telephones
04.02 Ambient søndag med Telephones 09.02 Mølje Østre-spesial!
10.02 Tedans 10.02 Fast Jobb med Bjørn Torske 16.02 Keep it dark 16.02 Habbo Club
23.02 Ideophone Records 24.02 Ekko pres. Yousuke Yukumatsu
UTSTILLINGER
22.02 Sense of place - åpning
23.02 Sense of place
24.02 Sense of place 25.02 Sense of place
26.02 Sense of place
27.02 Sense of place
Direkte fra Berlin til Bergen kommer eksilbergenseren Henning Severud aka Telephones denne helgen for å levere et dj-sett fylt med en vid seleksjon av dansbart materiale, supermega-nice balearic-cosmic-ethno-tekno-house vibes helaften som Henning selv formulerer det.
Fra Klokkarvik til Berlin er kanskje ikke den mest klassiske utvandrerruten, men for Henning var dette egentlig den eneste naturlige destinasjonen. Han har pushet sin forkjærlighet for 90-talls UK & NY house og detroit-techno siden han tok bussen til Bergen sentrum for å snike seg inn på fest. Etterhvert ble han en viktig musikkleverandør selv, og nå nesten 20 år senere er han en av våre stødigste avspillere av musikk for fot og hjerte. Han har utgivelser på undergrunnsselskap som Running Back, Sex Tags Ufo, Acido, Klasse Wrecks, Full Pupp og mer, og selvfølgelig et eget selskap under navnet European Carryall.
Bak lukkede dører i januar har det pågått mye arbeid. Siden desember har vi jobbet med å pusse opp andre etasje, og det jobbes nå på spreng for å bli ferdiggjort til gjenåpning av Østre på lørdag.
For å feire har Ekko for anledningen slått seg sammen med Klubb Signal og invitert undergrunnsdoen Lilac fra Riga. Lilac pakker kofferten tett sammen med MPC-er og Korger, og vil fremføre et footwork og juke inspirert live-sett. En sjelden vare her i Bergen!
Før og etter konsert går Said Warya og Morten Joe sammen og tar kontroll over natten med en hånd på fire-fire-rett-i-gulvet-knappen med et deilig utvalg av house, breaks og elektro.
Program
23.00 Said Warya b2b Morten Joe 00:00 Lilac (live) 01:00 Said Warya b2b Morten Joe
Dørene åpner 23.000 og billetter kan kjøpes i døren eller på Ticketco.
Rollen som dj kan ta flere former. Noen er eksperter på å starte en fest, mens andre utmerker seg som historiefortellere. Yousuke Yukimatsu fra Osaka i Japan har mesterlig klart begge rollene, og hans sømløse bevegelse mellom ulike sjangerkrumspring er bemerkelsesverdig.
Den tidligere anleggsarbeideren fra Osaka er definisjonen på eklektisk! Det er ikke unormalt at han svinger innom 100 forskjellige sjangre når han kler av seg skjorten og svetter seg gjennom en dj-økt. Hans mikseferdigheter og energiske stil har gjort ham til en klar publikumsfavoritt på europeiske og japanske festivaler og klubber.
Vi gleder oss til å høre hva han har på minnepennen!
Østre er en spesialisert arena for lydkunst og elektronisk musikk - og vi er stolte av å kunne drive et ikke-kommersielt hus som ivaretar hele verdikjeden fra ide til fremføring. Østre eies av Ekko, og huset er også hovedarena for Ekkofestivalen og mange av Ekkos prosjekter.
2023 er snart over og det er på tide med et lite tilbakeblikk. For oss er det nesten umulig å trekke frem et høydepunkt fra programmet. Vårt felt er stadig i bevegelse, nye former og uttrykk kommer til, og programmet vårt reflekterer dette mangfoldet og denne bredden.
Et godt eksempel på hva vi jobber med er utstillingen Komorebi – en sverm av 100 spesialbygde lydenheter utendørs i skogen rundt Siljustøl under Ekkofestivalen. Utfordringene stod i kø i planleggingsfasen: finansiering, logistikk, forsikring etc. Og gjennomføring av utendørsaktivitet i Bergensk novembervær er et helt eget nivå av risikosport. Men da alle enhetene spilte sammen på Siljustøl, visste vi at vi hadde fått til noe helt spesielt. For oss står prosjektet ikke bare igjen som en enkeltstående lydinstallasjon – den representerer også viktige tema knyttet til vårt virke. Hvordan lyd endrer rom og omgivelser, hvordan dette kan oppleves av publikum.
Tusen takk til alle sammen som har besøkt Østre og Ekko gjennom året. I løpet av 2023 har vi hatt ca 300 utøvere innom Østre og over 10 000 gjester. En stor takk rettes til alle våre samarbeidspartnere og ikke minst Bergen Kommune, Vestland Fylke, Kulturrom og Kulturdirektoratet som er med på å løfte det elektroniske - musikk og kunstfeltet i Bergen.
Vi ønsker dere alle sammen en god jul og godt nyttår!
Det er en del brikker som skal falle på sin plass for at vi skal kunne drive et ikke-kommersielt elektronisk musikk - og lydhus. For oss er vi helt avhengig av statlig støtte og en solid dose med egeninnsats. Derfor ble vi veldig glad nå på mandag da vi fikk tilslag fra Kulturrom for bygging av ny lydvegg ut mot Østre Skostredet <3
Lydveggen skal isolere lydlekkasje ut mot Østre Skostredet, slik at våre naboer skal få lov til å sove uforstyrret gjennom natten.
Vi går derfor nå inn i julen med en nedstrippet konsertscene, og kommer ikke til å åpne opp igjen før godt inne i januar - om alt går etter planen. Østre er et gammelt trehus, og det er mange brikker som skal settes på plass.
Kulturdirektoratet har også gitt oss tilskudd for å få gjøre en større ombygging som vi kommer til å annonsere senere. Ombyggingen kommer til å tilgjengeliggjøre et helt nytt rom for dere og for fremføring av elektronisk musikk og lyd. Men, mer om dette senere.
Etter en eksperimentell start på festivalen med festivalutstilling og konsert med Daniel Blumberg gjør vi oss nå klare for en ny dag, og dobbelkonsert på Østre med Funeral Folk og Nivhek.
I løpet av fem dager fra 1.-5. november inviterer vi Bergen på en stor fest for elektronisk musikk og eksperimentell lyd. I år blir ekstra spesielt, siden vi markerer den 20ende versjonen av Ekkofestivalen.
Ekko og Østre slår et slag for resident djen. Rollen som residerende dj og fast formidler av musikk på en klubb er et historisk viktig element for utviklingen av elektronisk dansemusikk.
Julie Silset stiller på Fast Jobb med en fersk bunke med nye plater og gjør et 5-timers vinylsett + litt digitalt mellom slagene, fra start til slutt.
Festivalpass til 2023 er ute nå. I år arrangerer vi den 20ende utgaven av Ekkofestivalen - en festival for eksperimentell og elektronisk lyd. rabatterte festivalpass (700,-) er kun tilgjengelig i en begrenset periode 700 kr. Festivalpass gir deg adgang til hovedprogrammet under festivalen fra onsdag 1. november til og med søndag 5. august. Kjøp billetter her
Krypende ut av kloakken i Melbourne, smyger øglekongen Reptant seg til Østre. Vær klar for å få dekonstruert ørehuset når amfibien ormer seg inn i topplokket med hoderystende breakbeat, acid og electro fredag 09.juni på Østre.
I morgen er våren over. Sakte men sikkert har nettene blitt lysere når vi går fra huset på nattestid. Snart er det sommer. Her er hva som skjer på Østre og Ekko i juni, før vi stenger dørene 18.juni.
Ekko har slått seg sammen med Intonal (Malmø), Radar (Århus) og Nordberg festivalen for å presentere det nye og ekslusive bestillingsverket til Vanligt Folk - «Dischorealism». Den svensk/norske punk-gruppen fremfører verket på Østre 06.mai.
Kjære venner!Det er endelig varmere i været og snart tar vi en etterlengtet påskeferie. Vi ønsker dere alle en riktig god påske! Etter påsken skjer det mye på Ekko og Østre. Vi har flere flotte konserter, lanserer ny nettside og de første artistene til årets Ekkofestival. I år feirer Ekkofestivalen 20 år!Før vi stikker på fjellet og trøkker i oss…
Den tredje mars (3.03) er den internasjonale acid dagen! Club No-No og BTMF inviterer til syrefest. På plakatene finner du DJ Little Miss Lucifer fra hovedstaden, Snorre Magnar Solberg (Club No-No) og BTMF crew Laserpistol og Krosmoplastik (live). For mer informasjon: https://fb.me/e/2FmC3vNyT
Den Manchester-baserte DJen og produsenten Henzo kommer til Bergen med sløy techno ispedd dancehall, dubstep og reggaeton! Henzo er en mester i å kryspollinere dancehall, dubstep, reggaeton og techno. Med hans nye EP «Stretford Blues», og sitt populære klubbkonsept «Strange Riddim», pusher han det musikalske lydbildet i hjembyen sin Manchester. Henzos saktegående tilnærming til elektronisk musikk frembringer interessante motsetninger som…
Takk for dansen i går, og velkommen til synth-messe i Slettebakken Kirke i dag! For å komme seg til Slettebakken Kirke er det enklest å ta bybanen til stoppet «Sletten», og så gå 4 min fra der til kirken. Hvis man tar bybanen fra Byparken f.ex 19:50, så er man fremme i god tid. Dørene åpner 20:15 og vi serverer…
Etter en ellevill fredag med eksperimentelle fraspark – gjør vi oss nå klar for den store klubb–dagen!Denne lørdagen begynner vi med «Air Conditions», hvor en gruppe lokale artister og kunstnere tilknyttet undergrunnsradioen Vers Libre har samarbeidet med Seyðisfjörður Community Radio 107.1 i Island – resultatet blir en to-timers livesending fra Vestre med innslag av musikk, prat og støvsuger-didgeridoo. Man kan…
Fredagene på Ekko inviterer til eksperimentell lytting. Denne dagen strømmer vi også nyere ansikt i dj-Bergen i samarbeid med Vers Libre. Vi snur også inngangen på hodet, og slipper folk inn via baksiden på huset – i Vestre Skostredet 2!Dette skjer denne dagen: 19:00 sparkes streamen «Strömming uten hode» i gang, fra Vestre. 6 djs spiller i løpet av kvelden,…
Torsdag 3. november!Etter en supersonisk start på festivalen med Autechre i går på USF Verftet, roer vi litt ned denne torsdagskvelden, og gjør oss klare til Building Instrument. Bergen- og Voss-baserte Building Instrument, med Mari Kvien Brunvoll, Øyvind Hegg-Lunde og Åsmund Weltzien, har i et par år visst at et bestillingsverk skulle stå klart til Ekkofestivalen 2022. Nå får det…
Bjørn Torske & Rogério Brandão: «O Nosso Pão» Til ett av årets bestillingsverk, i samarbeid med portugisiske Filho Único, plukket vi en velkjent lokal produsent fra både Lisboa og Bergen, og satte de sammen til å lage et verk tilpasset en multikanals fremføring. Bjørn Torske og Rogério Brandão (aka Dj Nigga Fox) aksepterte utfordringen, og til Ekkofestivalen 2022 presenterer de…
Simon Alejandro tar over første etasje på Østre én fredag i måneden, der han byr på dj-kvelder med både henging og dansing. Hver runde starter med et unikt sett som fokuserer på en sjanger, en artist eller et musikklabel – det være Punjabi Garage, J Dilla, Azymuth eller Fania Records – altså et spekter fra indisk dansemusikk til hiphop og brasiliansk jazzfunk.
THE ONLY LASTING TRUTH IS CHANGE: VOICE, SEED, BRUTALITY
Østre - Hus for lydkunst og elektronisk musikk
MER INFORMASJON OM PROGRAMMET PÅ ØSTRE KOMMER SNART
Gjennom å gi spekulative værmeldinger, utforsking av plattformbrutalitet, lyden av bagasje, ved å bli et landskap, filosofere med gneis, gjøre hevd på land, lære om historien til silkeproduksjonens historie og riste det hele ut gjennom dans, inviterer BEK til å bli med på symposiet: The Only Lasting Truth is Change 2025.
Med bidrag fra: Shuruq Harb, Marwa Arsanios, Open-weather, Carol Stampone, Mihkkal Hætta, Geert Lovink, Touki & Rehana Zaman, Nasim Mashak, Omar Itani, Jenny Berger Myhre & Niklas Adam, DJ Daeva, Russell Haswell, Lesia Vasylchenko, soso brafield, Ameneh Solati.
Med tittelen hentet fra Octavia Butler sin banebrytende sci-fi-roman Parable of the Sower (1993), som har hårreisende paralleller til dagens politiske virkelighet, utforsker ulike former for motstand og hvordan dette kan praktiseres. Eksempler på dette kommer til uttrykk i romanen gjennom hovedpersonen Lauren Lya Olamina, i det hun trosser terror og overgivelse med en søken etter nye måter å bygge fellesskap på.
Over tre dager i Bergen presenterer symposiet et program som søker muligheten for en økososial revolusjon gjennom tre begreper: Voice, Seed, Brutality.
BEK ønsker å lytte til dem som er tydelige i støtten til den palestinske kampen for frigjøring. Kampen mot folkemord, apartheid og kolonialisme knytter seg til spørsmål om hva forandring er, hvem de undertrykte er og hvordan de historiske strukturene for fordeling av land og makt ser ut.
Voice (stemme) kan forvandle isolasjon til forbindelse, gjøre historien hørbar, og være et medium som bærer fortellinger, og dermed kan motvirke kulturell utslettelse.
Innenfor begrepet Seed (frø), inspirert av Olaminas Earthseed-religion i Butlers roman, som bygger på ideen om at «God is Change», ønsker vi å lære av nedvekst, arealbruk og urfolks kunnskapssystemer. Vi vil også undersøke det revolusjonære potensialet i kollektiv organisering og alliansebygging, samt alternative tilnærminger til dyrking, livsformer og kunstnerisk praksis.
Til slutt, samtidig som vi kritisk reflekterer over Brutality (brutaliteten) i teknoføydalisme og plattformøkonomi, ønsker vi å rette oppmerksomheten mot behovet for å tenke nytt om bruken av internetteknologi. Brutality speiler også de polariserte tidene vi lever i, med økende militarisering som følge av den pågående krigen i Ukraina.
The Only Lasting Truth is Change er et symposium som undersøker hvordan kunstnerisk praksis og metodene som brukes, hele tiden endrer seg som respons på de politiske, teknologiske og økologiske landskapene vi lever i. 2025-utgaven, så vel som de tidligere, har forsøkt å bevege seg bort fra det tradisjonelle formatet med foredrag og debatter. Vi ønsker i stedet at symposiet skal være en tenkning i prosess, der kunstfeltet får mulighet til å revurdere metodene for forskning, produksjon, presentasjon og formidling, i møte med en stadig skiftende verden.
Symposiet er organisert av BEK med støtte fra Kulturrådet, Fritt Ord, Bergen kommune, Vestland fylkeskommune, KORO, Balansekunst og Bergesenstiftelsen.
En del av New Perspectives for Action – et prosjekt av Re-Imagine Europe, medfinansiert av EU.
1) Grafisk design: Papa Kofi Yirrah 2) Bilde: Shuruq Harb, In the Presence of Absence, 2025.
lør 22.november
21:00
Piksel 2025
Østre - Hus for lydkunst og elektronisk musikk
Piksel er en årlig festival dedikert til elektronisk kunst og fri teknologi. Festivalen arrangeres i Bergen og er en del av et internasjonalt nettverk med deltakere fra hele Europa. Her utveksles ideer, koder, og kunst- og programvareprosjekter presenteres gjennom workshops, performances, konserter, utstillinger og andre arrangementer. Piksel representerer bevegelsen for fri og åpen kildekode, med et sterkt fokus på kunstnerisk utforskning og teknologisk frihet.
MER INFORMASJON OM ÅRETS PROGRAM PÅ ØSTRE KOMMER SNART
søn 23.november
13:00
THE ONLY LASTING TRUTH IS CHANGE: VOICE, SEED, BRUTALITY
Østre - Hus for lydkunst og elektronisk musikk
MER INFORMASJON OM PROGRAMMET PÅ ØSTRE KOMMER SNART
Gjennom å gi spekulative værmeldinger, utforsking av plattformbrutalitet, lyden av bagasje, ved å bli et landskap, filosofere med gneis, gjøre hevd på land, lære om historien til silkeproduksjonens historie og riste det hele ut gjennom dans, inviterer BEK til å bli med på symposiet: The Only Lasting Truth is Change 2025.
Med bidrag fra: Shuruq Harb, Marwa Arsanios, Open-weather, Carol Stampone, Mihkkal Hætta, Geert Lovink, Touki & Rehana Zaman, Nasim Mashak, Omar Itani, Jenny Berger Myhre & Niklas Adam, DJ Daeva, Russell Haswell, Lesia Vasylchenko, soso brafield, Ameneh Solati.
Med tittelen hentet fra Octavia Butler sin banebrytende sci-fi-roman Parable of the Sower (1993), som har hårreisende paralleller til dagens politiske virkelighet, utforsker ulike former for motstand og hvordan dette kan praktiseres. Eksempler på dette kommer til uttrykk i romanen gjennom hovedpersonen Lauren Lya Olamina, i det hun trosser terror og overgivelse med en søken etter nye måter å bygge fellesskap på.
Over tre dager i Bergen presenterer symposiet et program som søker muligheten for en økososial revolusjon gjennom tre begreper: Voice, Seed, Brutality.
BEK ønsker å lytte til dem som er tydelige i støtten til den palestinske kampen for frigjøring. Kampen mot folkemord, apartheid og kolonialisme knytter seg til spørsmål om hva forandring er, hvem de undertrykte er og hvordan de historiske strukturene for fordeling av land og makt ser ut.
Voice (stemme) kan forvandle isolasjon til forbindelse, gjøre historien hørbar, og være et medium som bærer fortellinger, og dermed kan motvirke kulturell utslettelse.
Innenfor begrepet Seed (frø), inspirert av Olaminas Earthseed-religion i Butlers roman, som bygger på ideen om at «God is Change», ønsker vi å lære av nedvekst, arealbruk og urfolks kunnskapssystemer. Vi vil også undersøke det revolusjonære potensialet i kollektiv organisering og alliansebygging, samt alternative tilnærminger til dyrking, livsformer og kunstnerisk praksis.
Til slutt, samtidig som vi kritisk reflekterer over Brutality (brutaliteten) i teknoføydalisme og plattformøkonomi, ønsker vi å rette oppmerksomheten mot behovet for å tenke nytt om bruken av internetteknologi. Brutality speiler også de polariserte tidene vi lever i, med økende militarisering som følge av den pågående krigen i Ukraina.
The Only Lasting Truth is Change er et symposium som undersøker hvordan kunstnerisk praksis og metodene som brukes, hele tiden endrer seg som respons på de politiske, teknologiske og økologiske landskapene vi lever i. 2025-utgaven, så vel som de tidligere, har forsøkt å bevege seg bort fra det tradisjonelle formatet med foredrag og debatter. Vi ønsker i stedet at symposiet skal være en tenkning i prosess, der kunstfeltet får mulighet til å revurdere metodene for forskning, produksjon, presentasjon og formidling, i møte med en stadig skiftende verden.
Symposiet er organisert av BEK med støtte fra Kulturrådet, Fritt Ord, Bergen kommune, Vestland fylkeskommune, KORO, Balansekunst og Bergesenstiftelsen.
En del av New Perspectives for Action – et prosjekt av Re-Imagine Europe, medfinansiert av EU.
1) Grafisk design: Papa Kofi Yirrah 2) Bilde: Shuruq Harb, In the Presence of Absence, 2025.
fre 28.november
18:00
Fritimen vol. 2
Østre - Hus for lydkunst & elektronisk musikk
«Fritimen» er enscene for eksperimentell musikk og fri improvisasjon på Østre. Her får musikere, lydkunstnere og utøvere mulighet til å møtes, teste ideer og spille sammen på tvers av sjanger, erfaring og bakgrunn.
Med «Fritimen» ønsker vi å åpne et nytt rom for lytting, lekenhet og kollektive musikalske oppdagelser – og bygge et fellesskap for den uetablerte, uferdige, uforutsigbare musikken i Bergen.
I motsetning til tradisjonelle jam sessions hvor én og én gruppe tar scenen, er «Fritimen» et åpent lydrom hvor aller på scenen samtidig. Musikken utvikler seg organisk etter hvem som er der – og hva som oppstår i øyeblikket. Du tar med deg det du trenger, kobler deg på, lytter, kaster deg ut i det – og trekker deg tilbake når du vil. Det handler om samspill hvor man gir og tar og bidrar til helheten sammen.
Hver kveld styres av en utøver innen musikk – som setter tonen, bidrar kunstnerisk og veileder.
ØNSKER DU Å BLI MED SOM UTØVER? For å bli med som utøver må man melde seg på i forkant og få bekreftelse på påmeldingen. Frist: fredag 21. november kl. 12:00.
Det vil være et felles gjennomgang med lydprøve og øvelse på samspillet mellom alle deltakerene, og vil ledes av enten August Ramstad eller Jakob Bakkevol.
lør 29.november
18:00
Tedans nr. 33
Østre - Hus for lydkunst & elektronisk musikk
Bergens fineste konsertserie for frijazz, improvisasjonsmusikk og te åpner dørene for en ny helaften! Mer informasjon kommer snart.
Keep it Dark tilbake på Østre for en nok en kveld med bass-tunge lyder, kinky antrekk, dans og lasere. Lineup annonseres ikke i forkant.
Antrekk Latex, lær, PVC, masker. Det er ingen streng kleskode, men ved å kle deg litt bidrar du til å gjøre rommet friere for alle.
Du = festen En fest er aldri bedre enn menneskene som er der. Kom med smil, energi og gode vibber. Pass på deg selv og vennene dine – alle skal ha det trygt og gøy.
Viktig! Ingen foto eller video på dansegulvet Unngå bruk av mobil på dansegulvet. Vi vil at alle skal føle seg trygge og komfortable. Sørg for at du og vennene dine ikke gir noen uønsket oppmerksomhet. Hvis noen plager deg, eller du har spørsmål, ta kontakt med en fra Keep it Freaky-teamet, barpersonalet eller vaktene. Om arrangøren Keep It Dark er klubbkvelder som har funnet sted på Østre siden 2022, kuratert av Fergus Tibbs (Reckless Kettle) og Freya Coursey (Hildisvíni). Kveldene kombinerer dansbar, eksperimentell klubbmusikk med en åpen og inkluderende atmosfære – for alle som liker å uttrykke seg fritt. Musikken er ofte bassdrevet, dubinfluert og rytmisk – med et fokus på dansegulvet. Kveldene fungerer også som en plattform for kunstnere i utvikling, hvor nye verk kan testes – fra video og tekst til performance og skulptur.
Kjøp billetter.
Etter at du har valgt dine billettyper i menyen under, videresendes du til www.ticketco.no for å fullføre kjøpet.
